+
Действующая цена700 499 руб.
Товаров:
На сумму:

Электронная библиотека диссертаций

Доставка любой диссертации в формате PDF и WORD за 499 руб. на e-mail - 20 мин. 800 000 наименований диссертаций и авторефератов. Все авторефераты диссертаций - БЕСПЛАТНО

Расширенный поиск

Художественное развитие учащихся 5-7 классов в процессе обучения композиции на уроках изобразительного искусства

  • Автор:

    Кропина, Регина Александровна

  • Шифр специальности:

    13.00.02

  • Научная степень:

    Кандидатская

  • Год защиты:

    2006

  • Место защиты:

    Санкт-Петербург

  • Количество страниц:

    155 с. : ил.

  • Стоимость:

    700 р.

    499 руб.

до окончания действия скидки
00
00
00
00
+
Наш сайт выгодно отличается тем что при покупке, кроме PDF версии Вы в подарок получаете работу преобразованную в WORD - документ и это предоставляет качественно другие возможности при работе с документом
Страницы оглавления работы

ГЛАВА 1 Художественное развитие школьника как педагогическая проблема
1.1 Художественное развитие детей средствами изобразительной деятельности и искусства
1.2 Критерии оценки художественного развития школьников
5-7 классов общеобразовательной школы
ГЛАВА 2 Отечественный опыт обучения композиции в условиях общеобразовательной школы 2Л Ретроспективный анализ содержания и методов обучения
композиции на уроках изобразительного искусства
2.2 Развивающие методы обучения подростков
композиции в современной школе
ГЛАВА 3 Опытно-экспериментальное исследование художественного развития школьников в процессе обучения композиции
3.1 Теоретическое обоснование методики проведения экспериментальной работы
3.2 Результаты исследования художественного развития школьников в процессе обучения композиции
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
БИБЛИОГРАФИЯ

Одна из основных проблем XX века - необходимость гуманизации социальной жизни, то есть очеловечивания общественных отношений. В ходе перемен, которые переживает наша страна, школа должна готовить учащихся к решению принципиально новых задач, что невозможно без осознания учениками своего внутреннего мира.
Выбор темы диссертационного исследования «Художественное развитие школьников 5-7 классов в процессе обучения композиции на уроках изобразительного искусства» обусловлен тем, что потенциал, заложенный в изучении композиции, способствует прогрессу художественного развития и, тем не менее, остается невостребованным. Занятия композицией являются продуктивным способом художественного развития, так как содержат
творческое начало. Эти занятия включают в себя следующие виды
деятельности: сбор материала по теме работы, наблюдения, рисунки с натуры и работа над эскизами. Совершенствовать композиционные работы помогает анализ произведений великих мастеров, позволяющий проникнуть в специфику труда художника. В то же время, когда увлечение
изобразительной деятельностью начинает угасать вследствие так называемого подросткового «кризиса рисования», именно занятия
композицией стимулируют художественное развитие. Таким образом, постижение законов композиции на уроках изобразительного искусства в значительной мере может помочь преодолеть этот кризис.
В настоящий период существует настоятельная потребность разрешить острое противоречие между потенциальными возможностями композиции и реальной долей этих занятий, способствующих художественному развитию школьников. Это противоречие возникает в ходе обучения подростков изобразительному искусству, - ученики, получая задание, хорошо

представляют себе ход будущей работы, и, понимая ее смысл, тем не менее, начинают испытывать значительные трудности, воплощая свой замысел на бумаге. Преодоление разрыва между замыслом и его реализацией возможно с помощью таких методов, как развивающее обучение и композиционные упражнения.
На занятиях композицией в условиях урока изобразительного искусства у детей идет сложнейший процесс отражения через творчество собственного внутреннего мира, а понимание творчества художника в целом приводит к развитию способности осмысления человеческих чувств и возможности передачи их в рисунке.
Опыт педагогической работы позволяет сделать заключение, что через осознанное восприятие искусства происходит художественное развитие ученика. Постижению искусства должны способствовать занятия композицией, помогающие понять сложнейший процесс отражения в творчестве внутреннего мира художника.
Создать творческую атмосферу урока, подводящую учащегося к рождению идеи рисунка - это сложнейшая психолого-педагогическая проблема в обучении изобразительному искусству. Бесспорно, что необходимо педагогическое руководство всем творческим процессом, в котором, как известно, есть интуитивные моменты. В то же время, создание педагогической ситуации, активизирующей все творческие процессы, помогает найти пути к преодолению возникающих трудностей, при чем необходимо тщательно следить за тем, чтобы в ходе усвоения технических приемов не исчезло цельное восприятие живописного произведения. В этом видится залог успешного художественного развития учащихся.
Актуальность темы диссертации определяется необходимостью исследовать художественное развитие школьников в период формирования современной модели образования.
В «Концепции модернизации российского образования на период до 2010 года» говорится, что модернизация общеобразовательной школы

В 1834 году военный инженер А. П. Сапожников издает методическое пособие, предназначенное для учебных заведений - «Курс рисования». В нем впервые в методической литературе появляется раздел «Сочинение картин», посвященный основам композиции.
Сапожников разрабатывает композиционные упражнения, пишет о перспективе и планах картины. Автор считает, что «простое изображение человеческих фигур не есть еще конечная цель живописи. Фигуры эти требуют одушевления посредством выражения в лице, в движениях, постановке и положении для выражения разговора, чувств, страстей и действия»86. В этом пособии художникам предлагается начинать с простых сюжетов и дается совет: «Если учащийся будет избегать мелочей, пестрящих картину, наблюдать в размещении фигур расчет пространства, назначаемого глазу для отдыхов; если освещение, направленное более на главные массы предметов, не будет рассыпаемо на их части, и если краски, как по собственному цвету своему, так и по отношению одной к другой, не будут резко отделяться друг от друга, то картина получит общность или ансамбль»87.
«Курс рисования» А. П. Сапожникова вытеснил пособие И. Д. Прейслера, так как выдвигал новый подход к преподаванию рисунка методом упрощения формы при помощи наглядных средств в начальной стадии рисования и предлагал методы работы над композицией.
Основным недостатком геометрического метода нужно признать то, что в нем не учитываются особенности детского восприятия. Как справедливо считает Е. С. Кондахчан, у детей «геометрические тела не возбуждают интереса к рисованию»88.
В середине XIX века Г. -А. Гиппиус издает «Очерки теории рисования как общего учебного предмета», посвященные общетеоретическим вопросам педагогики, основанным не только на данных практической работы, но и
86 Сапожников А. Курс рисования. Тетрадь 2.-СПб.: Издание Я.А.Исакова, 1879.-С. 81.
87 Там же.-С. 101-102.
88 Кондахчан Е.С. Методика преподавания рисунка в средней школе. - М., 1951. - С. 15.

Рекомендуемые диссертации данного раздела

Время генерации: 0.284, запросов: 962