+
Действующая цена700 499 руб.
Товаров:
На сумму:

Электронная библиотека диссертаций

Доставка любой диссертации в формате PDF и WORD за 499 руб. на e-mail - 20 мин. 800 000 наименований диссертаций и авторефератов. Все авторефераты диссертаций - БЕСПЛАТНО

Расширенный поиск

Проблема совершенствования методики обучения игре на духовых инструментах : в классе кларнета и саксофона

  • Автор:

    Подаюров, Владимир Григорьевич

  • Шифр специальности:

    13.00.02

  • Научная степень:

    Кандидатская

  • Год защиты:

    2011

  • Место защиты:

    Краснодар

  • Количество страниц:

    204 с.

  • Стоимость:

    700 р.

    499 руб.

до окончания действия скидки
00
00
00
00
+
Наш сайт выгодно отличается тем что при покупке, кроме PDF версии Вы в подарок получаете работу преобразованную в WORD - документ и это предоставляет качественно другие возможности при работе с документом
Страницы оглавления работы

СОДЕРЖАНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
Глава 1. СТАНОВЛЕНИЕ И РАЗВИТИЕ ИСПОЛНИТЕЛЬСКОЙ ШКОЛЫ НА ДУХОВЫХ ИНСТРУМЕНТАХ (КЛАРНЕТЕ И САКСОФОНЕ)
1.1 Сравнительный анализ развития кларнетового и саксофонного исполнительства и педагогики: конструкционнотехнологический и теоретико-методический аспекты
1.2 Проблемы и возможности совершенствования процесса обучения игре на кларнете и саксофоне
Выводы по Главе
Глава 2. ОПЫТНО-ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНОЕ ИССЛЕДОВАНИЕ ВОЗМОЖНОСТЕЙ
СОВЕРШЕНСТВОВАНИЯ КЛАРНЕТОВО-САКСОФОННОЙ МЕТОДИКИ И ПРАКТИКИ
2.1. Экспериментальная работа в классах кларнета и саксофона
на индивидуальных, ансамблевых и оркестровых занятиях .
2.2. Методика обучения сольной, ансамблевой и оркестровой игре на кларнете и саксофоне на основе бесприжимной постановки
Выводы по Главе
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ
ПРИЛОЖЕНИЕ
Приложение 1. Результаты опытно-экспериментальной работы
в диаграммах и таблицах
Приложение 2. Изучение творчества композиторов и анализ
музыкальных произведений для кларнета
ВВЕДЕНИЕ
Актуальность исследования. Исполнительство на духовых инструментах, а также обучение духовому инструментальному искусству на протяжении нескольких столетий развития претерпевали как периоды всенародной популярности^ массового увлечения, так и-моменты-снижения интереса со стороны потенциальных учащихся, концертной публики, государственных, коммерческих, общественных учреждений и частных лиц, от которых зависит благополучие музыкантов, учебных заведений и состояние исполнительской сферы в целом.
В настоящее время наблюдается неоднородное отношение различных групп общества к духовому исполнительскому искусству. Так, с одной стороны, не ослабевает любовь к выступлениям военных оркестров, джазовых ансамблей. По-прежнему много желающих посетить концерты известных музыкантов, солирующих на духовых музыкальных инструментах. Однако на духовых отделениях музыкальных школ и школ искусств сегодня наблюдается крайне низкий процент поступающих. В: дополнение к этому негативному фактору также высок отток учащихся средних классов духовых отделений вследствие, больших физических, нагрузок, появления проблем со здоровьем, первых симптомов профессиональных заболеваний, слабой учебной мотивации из-за отсутствия перспективных планов. Как. результат -потеря интереса к занятиям, ослабление потребности в дальнейшей профессионализации обучения.
В процессе многолетней педагогической, концертно-исполнительской деятельности, а также проведения научного исследования области духового исполнительского искусства в целом и кларнетово-саксофонного исполнительства в частности мы выявили три существенных проблемных фактора, тормозящих прогрессивное развитие и популяризацию обучения игре на данных музыкальных инструментах:
- здоровьеразрушающий (ухудшение общего самочувствия молодых исполнителей из-за постоянно возрастающих физических, психических,

моральных нагрузок, конструкционно обусловленные изменения в организме исполнителей по истечении нескольких лет обучения, широкое распространение профессиональных заболеваний у концертирующих музыкантов, и в то же время слабое привлечение методистами и педагогами-музыкантами научно-практического опыта современной медицины, психофизиологии для решения подобных проблем и совершенствования образовательного процесса);
- технико-технологический (консервативный подход в традиционной системе музыкального образования к вопросам исполнительской постановки, технологии и техники звукоизвлечения, использования художественновыразительных средств, игнорирование выявляемых ведущими исполнителями инновационных исполнительских приемов, возможностей расширения диапазона игровых умений и навыков, формирования вариативных комплексов исполнительских действий для более эффективного решения интерпретационных задач; повышения художественной выразительности исполнения);
- социально-имиджевый (неразработанность теоретико-методических и практических аспектов интеллектуализации учебно-тренировочного и концертно-исполнительского процессов, создания благополучного образа исполнителя, повышения его коммуникативных возможностей по отношению к публике, усиления эмоционально-психологического воздействия в процессе концертного исполнения, повышения конкурентоспособности духовых специальностей).
Нейтрализация всех вышеперечисленных негативных факторов обладает высокой актуальностью для деятельности музыкантов-исполнителей в современных социально-экономических условиях. Однако традиционная педагогика духового исполнительства ни в методическом, ни в практическом аспектах не решает данные проблемы. Это показывает анализ учебной документации, беседы с исполнителями, преподавателями, учащимися. В арсенале системы обучения* игре на духовых инструментах на

подсознательно. При хорошем (чистом, гармоничном, правильном) звучании человек - и исполнитель, и слушатель - чувствует себя комфортно. Эти благоприятные слуховые, психоэмоциональные ощущения переходят в образы, мысли, а значит, влияют на поступки, поведение, социальные взаимоотношения. Таким образом, играть хорошую музыку означает играть музыку, вызывающую ощущения для создания положительных образов, мыслей, поступков.
Несмотря на то, что саксофон был создан в середине XIX века, а кларнет в тот период тем более уже широко применялся в практике отечественных музыкантов, исполнительская -школа не была обеспечена фундаментальной теоретико-методической базой.
Только в начале XX века русскими музыкантами-педагогами, стоявшими у истоков создания школы игры на духовых инструментах, стали фундаментально разрабатываться основные, универсальные принципы положения корпуса, постановки дыхания исполнителей на духовых инструментах, была обозначена проблема амбушюра. Первые учебные программы, пособия, методические рекомендации, технические упражнения и этюды, переложения, сборники по разбору оркестровых исполнительских трудностей, хрестоматии были созданы и изданы С.В. Розановым, Н.И. Платоновым, Ф.А. Левиным, В.Н. Цыбиным, Н.В. Назаровым, В.Н. Солодуевым, Г.А. Орвидом, В.М. Блажевичем.
В первой половине XX века возник и быстро развивался массовый рефлекторный подход к обучению. Основным представителем методологической базы данного подхода стал всемирно известный российский ученый И.П. Павлов. Учение И.П. Павлова о высшей нервной деятельности сформировало фундаментальную основу теоретикометодических взглядов С.В. Розанова. На основании учения И.П. Павлова были также разработаны методики обучения игре на духовых инструментах
Н.И. Платоновым, Б.А. Диковым, A.A. Федотовым, Ю.А. Усовым. С учетом основных положений учения И.П. Павлова процесс исполнения

Рекомендуемые диссертации данного раздела

Время генерации: 0.201, запросов: 962