Фортепианное исполнительское искусство в культурном пространстве постмодернизма

• Автор: Мазиков, Александр Александрович
• Шифр специальности: 24.00.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2008
• Место защиты: Санкт-Петербург
• Количество страниц: 151 с.

Глава I. Исторические метаморфозы фортепианного исполнительского искусства как особого вида музыкально-творческой деятельности
1.1. Становление и развитие фортепианного исполнительства
1.2. Фортепианное исполнительство в эпоху постмодернизма
Глава II. Фортепиано в звуковом поле эпох
2.1. Фортепиано в историческом развитии европейского музыкального инструментария
2.2. Фортепиано в звуковом мире постмодернизма
Глава III. Историко-культурные особенности исполнительской интерпретации нотного текста
3.1. Нотный текст как основа фортепианного исполнительского искусства и исторические закономерности его интерпретации
3.2. Постмодернистская стратегия интерпретации художественного текста и фортепианное исполнительство
Заключение
Литература

Актуальность темы обусловлена необходимостью осмысления процессов, происходящих в современной культуре. Проблемам фортепианного исполнительского искусства посвящено большое
количество работ, однако их подавляющая часть рассматривает имманентные аспекты фортепианного искусства, используя сугубо искусствоведческую методологию. При этом фортепианное исполнительство как бы выносится за рамки общекультурных тенденций, что не даёт возможности осмыслить роль, место и задачи
исполнительского творчества в культурном пространстве эпохи.
В настоящей работе фортепианное исполнительство рассматривается в контексте ведущих тенденций развития культуры. При этом избран наименее изученный исторический этап - вторая половина XX века или, как его принято называть, эпоха постмодернизма: Рассмотрение феномена фортепианного исполнительства в широком контексте развития
постмодернистской культуры помогает прояснить многие трансформации, происходящие в современной музыкальной жизни.
Степень разработанности проблемы. В рамках музыковедения проблемам фортепианного исполнительства посвящён значительный объём исследований. Большинство этих работ имеет учебно-методический характер. Они представляют собой педагогические рекомендации
обучающимся искусству фортепианной игры. Написанные, как правило, крупными педагогами и исполнителями, эти труды интересны не только как методическая литература, имеющая практическое назначение. Они представляют ценность и в историческом плане, так как являются выразителями современных автору представлений о технологии игры на фортепиано и художественно-эстетических воззрений своей эпохи. Широко известны работы таких признанных исполнителей XX века, как
А. Корто, И. Гофман, Г. Г. Нейгауз, Н. И. Голубовская, Н. Е. Перельман,
И. А. Браудо, теоретиков-методистов и пианистов Л. А. Баренбойма, Г. М. Когана, Н. П. Корыхаловой, Г. П. Прокофьева, С. Е. Фейнберга, Я. И. Мильштейна, С. М. Мальцева, Е. и П. Бадура-Скоды и др. Методические цели преследуются,также в исследованиях психологических аспектов исполнительства (работы К. А. Мартинсена, О. Ф. Шульпякова) и физиологии фортепианной техники (труды Р. М. Брейтхаупта, Ф. А. Штейнхаузена, А. А. Шмидт-Шкловской).
Достаточно подробно изучены различные аспекты истории фортепианного исполнительства: история становления и развития
клавишных инструментов (М. С. Друскин, А. Д. Алексеев, И. В. Розанов,
В. А. Шляпников), история концертной практики (Е. В. Дуков, Л. П. Казанцева), история исполнительских стилей (Е. Шонберг,
A. Д. Алексеев, Л1. Е. Гаккель), история фортепианной педагогики (А. А. Николаев, С. Н. Гринштейн, А. Д. Алексеев).
Теоретические проблемы фортепианного исполнительства поднимаются в работах Г. Когана, Н. Корыхаловой; С. Раппопорта,
B. Дельсона, М. Смирновой (проблема исполнительской, интерпретации), Д. Рабиновича, Г. Цыпина, А. Алексеева, В. Чинаева (теория исполнительского стиля).
Все эти исследования осуществлены в рамках музыковедения и за исключением отдельных работ, связанных с психологией (Л. Бочкарёв) и социологией (Ю. Капустин), касаются имманентных аспектов исполнительства.
Осознание того, что «музыка представляет собой неотъемлемый элемент системы искусств, которая, в свою- очередь, неотделима от системы данной культуры»1, только в недавнее время начало проникать в науку о фортепианном исполнительском искусстве. Общая тенденция к междисциплинарности и взаимодействию разных отраслей, знания сегодня подталкивают исследователя музыкального исполнительства к выходу за
1 Орлов Г. Древо музыки. СПб.: Композитор, 2005. С. 104.

религии и культуре»106, наступивший с приходом постмодернизма, но даже тенденцию конкурирования Востока в чуждой культурной среде. Обозначенные выше глубинные культурные различия восточного и западного музыканта к концу XX века частично снимаются. Китай, Япония ныне играют значительную роль в музыкальной культуре Запада. Исполняя музыку, принадлежащую западноевропейской культуре, пианисты из восточных стран, неизбежно наполняют её специфической восточной интонировкой, вносят в исполняемые произведения новые нюансы. Более того, обращаясь к музыкальной культуре Запада, они во многом интуитивно опираются на традиционные модели своей музыкальной культуры, исподволь воздействуя на самые основы фортепианной музыки.
106 Манъковская Н. Б. Эстетика постмодернизма. СПб.: Алетейя, 2000. С. 132.