Упражнение в теории и практике обучения музыке : На материале трудов западноевропейских педагогов-музыкантов и методистов

• Автор: Жилина, Анна Валерьевна
• Шифр специальности: 13.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2001
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 165 с.

ОГЛАВЛЕНИЕ
Введение
Глава I. Упражнение в западноевропейской фортепианной школе истоки и эволюция
1. Предпосылки зарождения клавишных упражнений
2. Этюдная форма упражнений в творчестве М.Клементи и К.Черни.
3. Методические принципы Ф.Шопена и Ф.Листа
в решении технических проблем
4. Техническая и художественная значимость упражнений И.Брамса
5. Методические новации на рубеже XX века анатомофизиологическая, психотехническая школы фортепианного мастерства. Ф.Бузони, И.Гофман
6. Фортепианная техника в понимании представителей
французской школы XX века. М.Лонг, А.Корто.
7. Гимнастика как элемент формирования фортепианной
техники. И.Гат.
8. Упражнения в различных национальных фортепианных школах XX в.
А.Стоянов, Э.Р.Бланше, М.Раутио
Глава II. Упражнение в современной педагогической и музыкальноисполнительской практике.
1. Теоретический анализ содержания понятия упражнение
в педагогике и психологии
2. Автоматизация пианистических движений и ее психофизиологические основы.
3. Педагогические условия совершенствования технического мастерства учащихся фортепианного класса в процессе упражнения.
4. Экспериментальное исследование внедрения
различных систем упражнений в музыкальноисполнительских
классах педагогического вуза
Заключение и выводы
Библиография


Поэтому пути становления технической оснащенности молодых музыкантов приводят к осознанному, четко спланированному упражнению, в ходе которого постоянное педагогическое побуждение должно быть направлено на активизацию таких важнейших функций сознания учащихся как абсолютный контроль акта формирования и автоматизации моторно-двигательных приемов и коррекция ощущений, связанная с избавлением от лишних компонентов движения. Особую привлекательность для обучающихся процесс упражнения приобретает с активизацией их самостоятельной поисковой деятельности. Самоанализ и самооценка технических действий являются основными составляющими грамотной коррекции упражнения и, следовательно, главными гарантами его продуктивности. Выполнение достаточно сложных упражнений уже само по себе является искусством, оно должно нести в себе элементы творчества. Апробация результатов исследования осуществлялась в ходе обсуждения материалов диссертации на заседаниях кафедры музыкальных инструментов МГ1ГУ; специального обучающего эксперимента, проведенного на кафедре музыкальных инструментов МГТГУ. Основные положения диссертации отражены в публикациях (5 публикаций) и излагались на научных конференциях (Межрегиональная научно-практическая конференция «Профессиональная подготовка учителя музыки», Москва, ; а также на I Международной межвузовской конференции «Музыкально-эстетическое образование в социокультурном развитии личности», Екатеринбург, УГПУ, ). Глава I. Упражнение в западноевропейской фортепианной школе: истоки и эволюция. I. Предпосылки зарождения клавишных упражнений. На современном этапе обучения фортепианные упражнения являются наиболее стабильным и основным методом формирования технического мастерства в фортепианной педагогике. Их развитие неразрывно связано со становлением музыкального исполнительства в целом. Происхождение жанра упражнений уходит корнями в глубь веков, практически, к моменту возникновения музыки как вида искусства. Первым музыкальным «инструментом», которым овладел человек, являлся голос. Именно в недрах вокальной музыки возникли и оформились исполнительские проблемы, характерные для всего музыкального искусства. Первоначальной функцией инструментальной музыки было сопровождение пения. Рожки, сопелки, барабаны и другие народные музыкальные инструменты так же, как и лютни, осуществляли функцию аккомпанемента. В результате многолетнего видоизменения и усовершенствования появляются различные группы инструментов, в том числе струнные и клавишные (ударно-клавишные, щипково-клавишные), часто объединявшиеся в ансамбли, аккомпанировавшие человеческому голосу. С течением времени, назревает проблема слаженности исполнения, которая, в свою очередь, создает потребность в табулатуре, т. Инструментальная музыка, т. Это повлекло за собой расширение жанровой сферы клавирной музыки от пьес малой формы до вариационного, сюитного и раннего сонатного жанров и активно стимулировало развитие исполнительского искусства. Известно, что в XVI - XVIII вв. Поэтому педагоги стремились воспитывать не концертанта виртуозной ориентации, а всесторонне развитого музыканта, обладающего фантазией, теоретической грамотностью, практической умелостью. Однако было бы неправильно сделать вывод, что музыкантов совсем не волновали проблемы развития техники. Упражнения из различных клавирных руководств позволяют объективно представить проблемы, которые стояли перед музыкантами той эпохи. Трактаты мастеров клавирного исполнительства (Х. Ьермудо, Дж. Дирута, Ж. Дени, М. Сен-Ламбер, Ф. Мерсенн и др. В настоящее время известны табулатуры А. Илеборга ( г. К Паумана ( г. В XVI веке появились клавесины с двумя (реже с тремя) ручными клавиатурами (мануалами); также были введены регистровые переключатели для октавного удвоения и изменения тембровой окраски. Х.Ьермудо - «Оес! Дж. Дирута - «Трансильванец» (ок. Ф.Мерсенн -«Универсальная гармония» ( г. М.Сен-Ламбер - «Клавесинные принципы» (ок. Ж.Дени -«Трактат о настройке спинета и о сравнении его звучания с вокальной музыкой» ( в.