Методика формирования исполнительских умений и навыков в процессе работы над художественным образом : начальный этап обучения виолончелиста

• Автор: Степанова, Светлана Владимировна
• Шифр специальности: 13.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2007
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 211 с.

СОДЕРЖАНИЕ
ВВЕДЕНИЕ

ГЛАВА 1. Теоретические аспекты исследуемой проблемы.

1.1. Исполнительство и педагогика виолончельного искусства

в России вторая половина XIX конец XX столетия.

1.2. Художественнообразное мышление музыканта.

1.3. Основы профессионального обучения виолончелиста. Выводы по 1 главе. ГЛАВА II. Условия и методы обучения начинающего виолончелиста.

Игровые умения и навыки как средство реализации

художественного образа.

2.1. Методические предпосылки проведения опытноэкспериментальной работы.

2.2. Опытноэкспериментальное исследование по формированию исполнительских умений и навыков.
Выводы но И главе.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
ЛИТЕРАТУРА


В процессе работы над художественным образом на уроках виолончели, предусматривающей исполнение, импровизацию и сочинение детьми простейших попевок и стихов к ним, мелодий, упражнений, игр и др. Результаты исследования докладывались в выступлениях на заседаниях кафедры методики и теории музыки МГОПУ им. М.А. Шолохова, на научно-практических конференциях, а также нашли отражение в ряде публикаций. Структура диссертации определена логикой и последовательностью решения задач исследования. Работа состоит из введения, двух глав, заключения и списка литературы. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ ИССЛЕДУЕМОЙ ПРОБЛЕМЫ. ИСКУССТВА В РОССИИ (ВТОРАЯ ПОЛОВИНА XIX - КОНЕЦ XX СТОЛЕТИЯ). Виолончель (violoncello, уменьшительное от violone - контрабас) появилась в конце XV - начале XVI веков в результате длительного развития народных смычковых инструментов. Это смычковый инструмент скрипичного семейства басо-тенорового регистра, настраивающийся по квинтам (C,G,d,a), диапазон которого в настоящее время достигает пяти октав. Вначале виолончель применялась главным образом как басовый инструмент в ансамблях и для сопровождения пения или игры на скрипке, флейте и т. До второй половины XVII столетия в партитурах она обозначалась по-разному: violoncino, Basso di viola da braccio («ручная виола» - ит. Basse de violon (фр. Размеры инструмента варьировались, многие модели того времени были заметно больше современной виолончели. Обычно они имели строй: Bl, F, с, g. В XVI-XVII веках встречались также трех («басовая скрипка») и шестиструнные инструменты этого типа. Четвертая, самая низкая струна «В» добавилась несколько позднее. Такая настройка сохранялась до конца XVII столетия, однако с точки зрения ансамблевого исполнительства она была неудобной, что и привело к замене ее современной (октавой ниже альта). Одно из наиболее ранних указаний на современный строй встречается у М. Преториуса в году. Классические образцы виолончели были созданы итальянскими мастерами XV1I-XVI1I в. А. и Н. Амати, Дж. Гварнери, А. Страдивари, К. Бергонца, Д. Монтаньяна и др. Стандартные габариты виолончели твердо установил Антонио Страдивари лишь в начале XVIII века (длина корпуса 0-8мм; мензура, то есть колеблющаяся часть струны, - 0-5мм. Среди нововведений XVIII столетия можно упомянуть малую виолончель (И. С.Бах часто использовал ее в своих кантатах Лейпцигского периода), а также виолончель с пятью струнами (одна из 6 сольных сюит И. С.Баха предназначена для нее). Шпиль, на который исполнитель опирает инструмент при игре, получил всеобщее распространение только в конце XIX века (до этого играющий держал виолончель между коленей). У современной виолончели широко применяется изобретенный французским виолончелистом ПЛортелье изогнутый шпиль, придающий виолончели более пологое положение, что облегчает технику игры и, отчасти, способствует лучшему звучанию инструмента. Как уже было сказано, в эпоху барокко виолончель воспринималась прежде всего как инструмент для исполнения цифрованного баса. Первые сольные произведения для виолончели появляются в конце XVII века (сонаты для виолончели с басом и ричеркары соло Дж. Габриели). Виолончель также начинает привлекаться для участия в трио-сонатах (Дж. Торелли, А. Корелли) и «Concerti grossi» (А. Корелли). Первые образцы использования виолончели в концертном жанре представляют «Concerti per camera» Дж. Яккини () п 6 сольных концертов Л. Лсо ( -). Расцвет виолончельного искусства начался в XVIII веке, когда виолончель окончательно вытеснила виолу да гамба. Победа виолончели была обусловлена ее более богатыми выразительными и техническими возможностями, более мощным, полным и ярким звуком, согретым вибрацией и близким по тембру к человеческому голосу. Все это отвечало требованиям нового инструментального стиля со свойственной ему мелодической выразительностью. В XVIII веке стали появляться виолончелисты-виртуозы, крупнейшим из которых был итальянец Л. Боккерини - автор концертов и сонат для виолончели, а также многочисленных камерно-инструментальных ансамблей, включающих сложные виолончельные партии.