Трансформация S-образного силуэта европейского женского костюма конца XIX - начала XX вв.

• Автор: Балахнина, Лидия Васильевна
• Шифр специальности: 17.00.04
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2012
• Место защиты: Барнаул
• Количество страниц: 248 с. : ил.

ВВЕДЕНИЕ.

ГЛАВА 1. ФОРМИРОВАНИЕ ВЕСТИМЕНТАРНОГО

ПОНЯТИЙНОГО АППАРАТА ЕВРОПЕЙСКОГО КОСТЮМА

1.1. Из истории дефиниций вестиментарной терминологии.

1.2. Сущность понятия силуэт и его формообразующая динамика в характеристике модного платья х гг

ГЛАВА 2. ОСНОВНЫЕ ТЕНДЕНЦИИ ТРАНСФОРМАЦИИ

ЖЕНСКОГО СВЕТСКОГО КОСТЮМА 8ОБРАЗНОГО СИЛУЭТА И ЕГО КОМПОНЕНТОВ КОНЦА XIX НАЧАЛА XX ВВ. ЧЕРЕЗ ПРИЗМУ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ И СОЦИОКУЛЬТУРНЫХ ФАКТОРОВ.
2.1. Художественные источники, как свидетельство трансформации силуэта дамского платья.
2.2. Анализ силуэтных изменений европейского костюма на основе документального материала.

ГЛАВА 3. ФОРМИРОВАНИЕ ЖЕНСКОГО ПРОФИЛЬНОГО

СИЛУЭТА В КОНЦЕ XIX НАЧАЛЕ XX ВВ

3.1. Конструктивные предметы, формирующие профильный силуэт
3.2. Образнопластический язык женского костюма через характеристику материалов и аксессуаров.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ.
БИБЛИОГРАФИЯ


Десятилетие за десятилетием фотоматериал сопровождает российскую жизнь, что свидетельствует не только о переменах в моде, но и о колоссальных сдвигах, происходивших на протяжении нескольких эпох в духовной сфере, о смене идей, вкусов, нравственных и эстетических ориентиров. Ряд исследовательских работ Энциклопедия Моды под редакцией Р. П. Андреевой и Иллюстрированная энциклопедия моды I. Пополнили знания о силуэте и деталях женского светского костюма публикации . Кирсановой, Т. В. Козловой, Е. В. Киреевой. Эстетику силуэта костюма, культуру общества формируют образы, представленные в художественных произведениях искусства. И здесь, несомненно, прав В. И. Сидоренко утверждавший, что костюм входит в систему искусства, реализуясь в рамках декоративноприкладного вида изобразительного искусства. Форму костюма следует рассматривать как объемнопространственную характеристику предмета. Всякое новое направление в моде определяется, прежде всего, очертанием формы. Свое значение силуэт приобретает в связи с развитием моды, для которой на конкретном отрезке времени характерны определенные формы одежды. Следовательно, будучи средством выражения моды, силуэт дает возможность определения характерных изменений общественной жизни определенной эпохи. Существующая классификация фронтальных силуэтов идентичная буквам, не всегда дает полное представление о линиях и формах. В гаком случае помогает понять эту особенность профильный силуэт. Например, в форме латинской буквы . Сложность ее конфигурации будто заключила в себе криволинейности развития социума, отразив при этом и высокое социальное положение и повторив своими очертаниями чувственную форму женского тела, придав облику дамы требующую модой выразительность. Ф.М. Пармон позиционировал силуэт как базовый инструмент моды, где композиция линий является основополагающей. Основа рассмотрения заключила в себе художественноизобразительные источники творческого процесса художника, создающего силуэтную картину костюма как средства эстетического формирования личности. Это архитектура, разнообразные формы флоры и фауны, где геометрическая форма силуэта, выражая скрытый механизм природы моды, в реалистических конкретных моделях представляется косвенным путем как отражение материальных предметов и событий. Ф.М. Пармон подчеркнул важность внутреннего, требующего подчинения законам и правилам, гармонического построения современного костюма непременным условием, которого считается знание традиций. Составить представление о художественных особенностях вестиментарного женского профильного образного силуэта способны живописные образы, передающие колористический строй, фактуру, ритмы, форму то, что делает прошедшее видимым и ощутимым в настоящее время. По полотнам французских живописцев можно изучать развитие модного силуэта. История искусства Э. Гомбриха, Энциклопедия импрессионизма и постимпрессионизма, составленная Т. Г. Петровцом, История русского искусства конца XIX начала XX веков Д. Сарабьянова, Русская живопись в XIX веке и История русского искусства в XIX в. II. Бенуа, В. А. Серов И. Э. Грабаря год за годом, десятилетие за десятилетием помогали наглядным образом наблюдать видоизменения в формообразовании образного женского силуэта европейского светского костюма. Художественнопублицистическое наследие требует подтверждения подлинно историческими костюмами мировых музейных коллекций Метрополитен Музея в НьюЙорке, Бруклинского Музея в НьюЙорке, Городской художественной галереи английского костюма в Манчестере, Музея Моды и Текстиля в парижском Лувре, а также Российского музея моды в Москве и Государственного Эрмитажа в СанктПетербурге, а также частных коллекций . Васильева и А. Приймака. Восстановление утраченной преемственности и показ уникальности и многообразия российской моды стало задачей отечественных музеев. В западносибирском регионе коллекции одежды выделяются из сферы краеведческих, специфика которых во многом отличается от первых. В тематику центральных выставок вошли исторический костюм, ретроспективы объектов и явлений моды, творчество кутюрье.