Живописные портреты И.Г. Таннауера в контексте развития русского искусства первой четверти XVIII века

• Автор: Закатова, Анастасия Валерьевна
• Шифр специальности: 17.00.04
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2008
• Место защиты: Санкт-Петербург
• Количество страниц: 234 с. : ил. + Прил. (133 с.: ил.)

ОГЛАВЛЕНИЕ Том

Введение

Глава 1. Культурноисторическая характеристика

изобразительного искусства эпохи барокко в России

Глава 2. Особенности портрета петровского времени и

и творческая биография И. Г. Таннауера .

Глава 3. Портреты кисти И. Г. Таннауера

Глава 4. Портреты, приписываемые живописи И. Г. Таннауера

Заключение
Примечания.

Библиография

М. Натье, Неллером, К. Моором, Я. Купецким, А. Пэном, Л. Сильвестре, А. Ромаданом, М. Мангаудом, Н. Пруггером, С. Ботшильдом, Д. Крафтом, А. Ван дер Мейленом и др. Рамки настоящего исследования ограничены анализом круга произведений, связанных так или иначе с именем И. Г. Таннауера. Изучение немногочисленных архивных источников позволяет более последовательно и достоверно описать, биографию живописца. Творчество художника рассматривается в рамках короткого периода его пребывания в России с по г, когда он находился в службе при дворе Петра I и Екатерины I в качестве гофмалера. На примере его портретов изучается усвоение русской культурой первой четверти XVIII века риторической европейской традиции. В качестве методов исследования применялось сравнение произведений в диахроническом историческом плане с точки зрения проникновения и развития новых разновидностей портретного жанра в России, а также сравнение в условносинхронном плане, с привлечением широкого круга памятников Петровской эпохи и современных им произведений европейской живописи и скульптуры. Также изучался определенный культурный контекст, в котором функционировали и воспринимались произведения. Концептуальный анализ произведений строится на нахождении аналогий мотивам, сюжетам и типам изображений в эмблематике, поэзии и литературе эпохи барокко, а также в определении идеи и функции портрета в общественнокультурном контексте Петровской эпохи, т. Первая глава работы посвящена культурноисторической характеристике изобразительного искусства эпохи барокко в России. Здесь в контексте русской духовной культуры последовательно. Россией культурных традиций европейского барокко. Эти особенности рассматриваются как два пути проникновения идей, форм и жанров в Россию. Первоначально как польсколитовское влияние на культуру России второй половины XVII века, воспринятое через КиевоМогилянскую и далее через Славяногреколатинскую академии. Необходимо отметить, что в Петровскую эпоху это влияние не прекращается, оно лишь оттеснено на задний план и продолжает существовать в среде церковной культуры. А далее как рецепция голландских, английских и французских традиций в первой четверти XVIII века. Великое посольство, приглашение иностранцев в Россию на службу, пенсионерство. Швеции в Северной войне и изменение роли России на мировой арене. Необходимо отметить, что вышеупомянутые влияния проявились в значительной степени в светской придворной культуре. Особое внимание уделено в этой части главы особенностям риторического мышления эпохи Петра I, которое являлось основным способом создания символа. В качестве главного смыслообразующего условия восприятия и прочтения произведений Петровской эпохи пристально изучается эмблематический контекст, как наиболее отвечающий окказиональному искусству Панченко А. М. . В главу включаются положения из теории эмблематики, значительно повлиявшей на все области искусства эпохи барокко хотя в петровское время традиционный предписанный смысл эмблематических изображений подвергался значительной деформации. В главе указывается на происхождение эмблемы из искусства I. Отмечается использование и переработка в эмблематике эпохи барокко античных источников Библии, естественнонаучных наблюдений. В главе указываются основные сборники эмблематики ХУ1ХУП веков, издававшиеся в Европе, и поздние компиляции конца XVII века, проникающие в Россию при Петре I. Большое внимание уделяется вопросу о внелитсратурном действии барочной эмблематики. Доказывается необходимость обращения к ней при изучении произведений изобразительного искусства. В этой главе также описываются усилия Петра I по распространению эмблематики в России, рассматривается связь поэзии того времени и изобразительного искусства. В качестве примера приводится влияние риторик и панегирической поэзии Феофана Прокоповича на гравюрыконклюзии и похвальные листы. Для подтверждения мнения о важности и актуальности данного рода искусства, рассматриваются примеры эмблематических композиций той эпохи в европейской и русской живописи.