Творчество скульптура А.П. Хмелевского в контексте художественных тенденций в изобразительном искусстве последней трети XX - начала XXI века

• Автор: Ткаченко, Андрей Викторович
• Шифр специальности: 17.00.04
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2012
• Место защиты: Барнаул
• Количество страниц: 313 с. : ил.

ВВЕДЕНИЕ

ГЛАВА 1. СТАНОВЛЕНИЕ ТВОРЧЕСКОГО МЕТОДА А. П. ХМЕ

ЛЕВСКОГО В РУСЛЕ РАЗВИТИЯ СКУЛЬПТУРЫ ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ ХХПАЧАЛА XXI ВЕКА.

1.1. Проблема соотношения традиций и инноваций в искусстве и ее преломление в творчестве художника
1.2. Характеристика развития образов и пластических форм в скуль птуре в х начале XXI века

1.3. Биография скульптора, начало творческого пути е нача ло х годов

1.4. Кузбасский период творчества начало х середина х

1.5. Последний период творчества А.П. Хмслсвского середина

х год

ГЛАВА 2. ОТРАЖЕНИЕ В ТВОРЧЕСТВЕ А.П. ХМЕЛЕВСКОГО ТЕНДЕНЦИЙ ИСКУССТВА XX ВЕКА.

2.1. Реализм в творчестве скульптора А. П. Хмелевского

2.2. Эстетика маньеризма, барокко, романтизма, символизма в творче 6 стве скульптора А. П. Хмелевского.
2.3 Черты эстетики постмодернизма в творчестве А. П. Хмелевского
2.4 Духовнонравственные искания в творчестве кемеровского скульп 1 тора А. П. Хмелевского религиозные и трагические мотивы.
2.5 Место А.П. Хмелевского в отечественном и мировом искусстве
скульптуры
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Библиографический список
Список принятых сокращений
Иллюстрации.
Приложения
ВВЕДЕНИЕ


При этом, как отмечал Адольф Гильдебранд, современная статуя представляет человека не как создание природы, а как сильно выраженный продукт времени 3, с. В них поражает острый самоанализ, ирония, безжалостность приговора самому себе. Л. Л. Крсмнева, О. К. Комов, И. Д. Китман, В. А. Евдокимов, В. М. Клыков и др. Естественен интерес художников сурового стиля к исторической и историкореволюционной темам это серьезные и вдумчивые попытки разобраться в сложной судьбе страны. Они отличались публицистичностью, соответствием духу времени и оригинальными способами выражения, выразительным строем простотой композиции, строгим отбором деталей смелыми композиционными средствами, своей недосказанностью. Мысли о жизни и смерти, вечности и мгновенности преходящего бытия, интерес к старости, размышления над человеческой жизнью вообще вот что нашло воплощение в творчестве художников х годов. Стало заметно, как стираются, размываются границы между жанрами, сближаются виды искусства. В изобразительном искусстве стирание 1раниц жанров и сближение видов искусства процесс закономерный, отражающий общий ход развития современной культуры. Искусство трудно ограничить рамками одного направления, и далеко не все художники в х годах испытали влияние сурового стиля. Многие из них обращаются к традициям древнерусского искусства А. И. Суворов, И. М. Руковишников, 3. В. Осипова, искусства XVIII начала XX века М. А. Неймарк, В. Н. Малышкин, к проторенессансу Ю. А. Логвин, Г. Э. Земите, В. Е. Горевой, к искусству малых голландцев Б. Е. Калугина, В. Н. Городилов, к французскому классицизму Е. И. Гатилова, М. А. Неймарк, Г. А. Готтснберг, к фольклору А. И. Монасесидзе, М. М. Воскресенская. Не всегда ретроспекция ведет к удачам, дает интересные результаты, но обращение к культурному наследию в самом широком смысле, освоение широких пластов искусства, несомненно, обогатило творческую лабораторию художников. Благотворно обращение к народным, национальным истокам искусства 2, с. В это время многие мастера, художники, поэты, скульпторы обращаются к истории, к памяти Пушкина и создают лиричные произведения, пронзительные но чистоте тона Л. М. Баранов, В. X. Думанян О. К. Комов, В. И. Набатов, И. Д. Бродский, В. А. Вахрамеев, Г. А.Федорова. Прошедшая война продолжает волновать людей старшего поколения и молодых художников. Они изображают войну как величайшую трагедию человечества. Тема памяти трактуется в современном искусстве чаще всего не прозаическипредметно, а символически. Художники создают многочастные произведения диптихи и триптихи Ю. Г. Нерода, X. М. Искандарян, Б. Е. Каплянский 4, с. Отечественное изобразительное искусство представляло собой органический сплав национальных художественных культур 4, с. Еще одна особенность искусства х годов расцвет национальных школ Закавказья, Средней Азии, Прибалтики, Украины, Белоруссии, каждая из которых имеет свою самобытную основу 2, с. В течение х годов советская скульптура переживала период динамичного развития 6, с. Пластика начата утверждать себя в общественном интерьере и выходить в открытое пространство города. Памятник призван примирить элитарное и массовое восприятие искусства, войти в реалии сегодняшнего дня, оставаться в контексте исторического прошлого и быть обращенным в будущее. И отвечая на эти задачи, скульптура как бы выходит за рамки современного художественного процесса. Она над ним. Здесь памятник это своеобразный код культурных традиций и духовных норм. Это же направление развивают памятники историческим деятелям, выполненные с более личностными интонациями. Низкий постамент, сводящий героев в наше повседневное пространство, неофициальные позы, негероические выражения лиц объединяют эти произведения. Таков памятник Булату Окуджаве скульптор Г. Франгулян и памятник Александр Пушкин и Наталья Гончарова скульптор А. Бурганов на Арбате 8, с. Развитие скульптуры постоянно изучалось, во многом направлялось и предопределялось плановыми мероприятиями Союза художников СССР. Можно отметить многолетнюю практику работы симпозиумов по малым формам и медалям в Доме творчества им. Т. Залькална 9, с.