Танец в системе профессионального становления актера драматического театра в России

• Автор: Лещинский, Антон Анатольевич
• Шифр специальности: 17.00.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2012
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 173 с.

ОГЛАВЛЕНИЕ
ВВЕДЕНИЕ .

Глава I. СТАНОВЛЕНИЕ СИСТЕМЫ ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ

ПОДГОТОВКИ АКТЕРА СРЕДСТВАМИ ТАНЦА.

1.1. Истоки отечественной системы танцевального воспитания актера

1.2. Реформа театрального образования по плану А. Казасси .

1.3. Танец в проектах реформы образования актера гг..

1.4. Реформа театрального образования в г.

Глава II. ФОРМИРОВАНИЕ СОВРЕМЕННОЙ СИСТЕМЫ ОБУЧЕНИЯ

АКТЕРА СРЕДСТВАМИ ТАНЦА

II. 1. Особенности пластического воспитания актера в первой

половине XX века.
II.2. Научная разработка системы обучения актера средствами танца
во второй половине XX века.
Глава III. ТАНЕЦ В РУССКОМ ДРАМАТИЧЕСКОМ ТЕАТРЕ
В XX ВЕКЕ
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
БИБЛИОГРАФИЯ


Одна из задач диссертации поиск, систематизация и научное осмысление материалов о постановочной работе и педагогическом вкладе хореографов, оказавших влияние на развитие танцевальнопластической выразительности актеров. В ходе исследования автор диссертации учитывал также собственный опыт педагогической работы педагогбалетмейстер Московского театра Ленком, педагог по сценическому танцу Российского университета театрального искусстваГИТИСа и ВТУ им. М.С. Щепкина и постановочной работы с драматическими актерами Государственный академический Малый театр России. На основе изучения теоретических работ педагогов и балетмейстеров XX века, посвященных организации танцевального решения драматических спектаклей и вопросам преподавания танца в театральных школах был осуществлен анализ процесса создания современной системы подготовки актеров средствами танца. К названным источникам относятся работы Х. Х. Кристерсона, Е. Д. Васильевой, Ю. И. Громова, Т. Н. Кудашевой, В. Э.И. Мей и В. Ю. Саулейко, ряд статей О. В. ВсеволодскойГолушкевич, диалоги В. М. Фильштинского с Ю. Х. Васильковым и др. Большую ценность для проводимого исследования представляют архивные материалы программы зачетов и экзаменов по ганцу, протоколы заседаний кафедр, докладные записки. В числе изученных документов следует выделить профаммы по предмету танец, разработанные в годах В. И. Мосоловой и Е. И. Долинской Профамма по танцу для Госуд. Эксп. Мастерских имени Нар. Арт. Респ. В.Э. Мейерхольда 2, Профамма по движению для ГЭКТЕТИМа 1, л. Профамма курса классический и характерный класс 0, а гак же Профамму по танцу для театральных учебных заведений, составленную А. М. Шадомытовой, Г. А. Шаховской, В. А. Лаврентьевым 3. Большой интерес представляет опубликованный в г. Сборник материалов по художественному образованию 4, сб. А.М. Шадомытовой. Ряд работ, посвященных вопросам обучения предметам сценическое движение и сценическое фехтование, составляющих вместе с танцем цикл пластических дисциплин в современной театральной школе, так же представляют интерес для проводимого исследования. В их числе Основы сценического движения И. Э. Коха , Пластическая выразительность актера А. Б. Немировского , диссертация К. Н. Черноземова Формирование пластичности в театре и в театральной школе 5 и др. Рабочая гипотеза при всем многообразии различных факторов, оказывавших влияние на систему подготовки драматического актера к профессиональной сценической деятельности средствами танца, на протяжении двух с половиной столетий оставались главными и определяющими 1 требования, выдвигаемые драматическим театром к пластической выразительности актера 2 обучение танцу, основанное на опыте и творческих традициях балетной школы. Хронологические рамки исследования гг. XX веке связан с творческой деятельностью балетмейстеров, работавших вместе с режиссерами над созданием драматических спектаклей. Основной метод исследования системный искусствоведческий анализ, предполагающий 1 исследование конкретных теоретических работ по системе преподавания танца в театральных школах, 2 исследование теоретических работ по вопросам театрального образования, затрагивающих проблемы обучения актера средствами танцевального искусства. Научная новизна исследования состоит в изучении исторического процесса танцевальной подготовки актера на разных этапах развития театрального образования в России. В диссертации впервые предпринимается попытка систематизации материалов теории и методики преподавания танца актерам драмы и изучается процесс создания современной системы подготовки актера средствами танца. Танец в системе профессионального становления актера драматического театра в России. В этом заключается актуальность и практическая значимость исследования. Апробация работы. Основные положения диссертации, содержащиеся в ней выводы и материалы исследования изложены в 8 научных публикациях и представлены автором в докладах на 4й, 6й и 7й научных конференциях студентов и аспирантов Московской государственной академии хореографии. Диссертация состоит из Введения, 3х глав, Заключения и Библиографии. Общий объем диссертации 3 страницы.