+
Действующая цена700 499 руб.
Товаров:
На сумму:

Электронная библиотека диссертаций

Доставка любой диссертации в формате PDF и WORD за 499 руб. на e-mail - 20 мин. 800 000 наименований диссертаций и авторефератов. Все авторефераты диссертаций - БЕСПЛАТНО

Расширенный поиск

Теоретические проблемы творчества татарских композиторов периода 50-60-х годов

  • Автор:

    Бражник, Лариса Владимировна

  • Шифр специальности:

    17.00.02

  • Научная степень:

    Кандидатская

  • Год защиты:

    1982

  • Место защиты:

    Москва

  • Количество страниц:

    171 c. : ил. + Прил. (88 с. : ил.)

  • Стоимость:

    700 р.

    499 руб.

до окончания действия скидки
00
00
00
00
+
Наш сайт выгодно отличается тем что при покупке, кроме PDF версии Вы в подарок получаете работу преобразованную в WORD - документ и это предоставляет качественно другие возможности при работе с документом
Страницы оглавления работы

ВВВДЕНИЕ
1. Пути развития татарской профессиональной музыкальной культуры за период с 20-х по
60-е года XX века
2. Советское музыкознание о татарской музыке
ГЛАВА I. НЕКОТОРЫЕ ВОПРОСЫ ЛАДОВОЙ СПЕЦИФИКИ ТАТАРСКОЙ НАРОДНОЙ И ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ МУЗЫКИ » . . . ,
Глава II. О ТЕМАТИЗМЕ И ТЕМАТИЧЕСКОМ РАЗШТИИ В ТАТАРСКОЙ ИНСТРУМЕНТАЛЬНОЙ МУЗЫКЕ 50-х И 60-х ГОДОВ
Глава III. СТАНОВЛЕНИЕ И РАЗШТИЕ ГАРМОНИЧЕСКОГО СТИЛЯ ТАТАРСКОЙ МУЗЫКИ
1. Формирование норм гармонии в музыке татарских композиторов старшего поколения
2. Характерные аккордовые структуры татарской
музыки
3. Натурально-ладовая гармония, ее свойства
и формы преобразования
4. Развитие гармонии в творчестве татарских композиторов 60-х годов
Глава IV. ПОЛИФОНИЯ В ПРОИЗВЕДЕНИЯХ 50-х и 60-х
ГОДОВ
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
I. Пути развития татарской профессиональной музыкальной культуры за период с 20-х по 60-е годы XX века
Отличительной чертой музыкальной культуры Советского Союза является богатство и разнообразие ее национальных истоков, связанное с историческим прошлым каждого народа, входящего в многонациональное содружество нашей страны. Однако в этом разнообразии нетрудно усмотреть общие тенденции, сложившиеся в результате коренного преобразования социальной и духовной жизни народов России после Великой Октябрьской Социалистической революции. Судьба татарской советской музыки может служить одним из многих характерных примеров развития молодых национальных музыкальных культур Советского Союза. До революции устное народное творчество, накопившее многовековые традиции и характеризующееся многообразием жанров песенного творчества, было единственной сферой национального музицирования. Профессиональной татарской музыки почти не существовало. Это объясняется многими причинами, но в первую очередь национально-шовинистической политикой и социальным гнетом царского режима, а также догмами и диктатом ислама.
После Великой Октябрьской Социалистической революции татарский народ вместе с другими народами нашей страны встал на путь национального самосознания, который был предопределен ленинской национальной политикой молодого Советского государства. Одним из проявлений этого многообразного процесса явилось бурное развитие различных видов профессионального искусства. Музыкальная жизнь автономной республики 20-х годов богата важными и интересными событиями. В 1921 году открывается Татарский государствен-

ный драматический театр имени Г.Камала. Музыка к драматическим спектаклям театра пользовалась большой популярностью у татарского народа. Это было одним из средств приобщения массового слушателя к профессиональной музыкальной культуре, воспитания его музыкальных вкусов и интересов. Широкую профессиональную подготовку молодых татарских музыкантов начинает осуществлять Казанский музыкальный техникум, в стенах которого до революции обучалось лишь несколько музыкантов-татар. В 20-е годы впервые появляются и получают широкое распространение татарские массовые песни. Композиторы Татарии пробуют свои силы и в других жанрах: на рубеже 20 - 30-х годов создаются первые татарские оперы.
В период зарождения профессионального искусства перед музыкантами Татарии встают сложные задачи соединения национальной мелодии с гармоническим многоголосием сопровождения. Эта первостепенная проблема успешно решается в творчестве первых татарских композиторов, среди которых, прежде всего, следует назвать классиков татарского профессионального искусства С.Сайдашева и М.Музафарова. Необходимо отметить, что уже в первые десятилетия существования профессионального искусства в республике наряду с татарскими композиторами успешно и плодотворно работали русские композиторы, сделавшие существенный вклад в развитие национальной музыки, - В.Виноградов, А.Ключарев, позже, с 40-х годов А.Леман и другие.
В 30-е годы профессиональное обучение композиторских и исполнительских кадров было организовано в Москве, где в 1934 году при Московской государственной консерватории открылась Татарская студия. Музыкальное искусство республики пополнилось рядом новых имен талантливой композиторской молодежи - Н.Жиганов,
Ф.Яруллин, З.Хабибуллин и другие. В 1939 году состоялись два важ-

ведовавших ислам, с арабской музыкой . В целом, эти связи не оказали значительного воздействия на развитие татарского фольклора. Однако исследователи находят определенные "восточные" элементы в татарской народной музыке62. Монасыпов, Еникеев и другие композиторы, проявив интерес к ладам и ритмам, в малой степени свойственным татарскому фольклору, вряд ли относят их к инонациональным явлениям (к азербайджанской или другим восточным музыкальным культурам). Скорее всего эти средства трактуются как обобщенно восточные, но не обезличенные, лишающие музыкальную культуру ее конкретной национальной специфики, а обогащающие ранее сложившиеся представления о ней62. Примечательно, что расширение сферы национального не идет вразрез со стремлением к внедрению современных средств музыкального языка. На-' против, эти тенденции органичным . образом смыкаются - и в области лада, и в области ритма. Стихия ритма в музыке Монасыпо-ва - это и дань традициям, но это и пульс времени. Композитор применяет целый ряд способов ритмической организации, в равной степени свойственных и для музыки второй половины XX века,и для многих восточных культур6^. Прежде всего еле,дует указать на общую сложность ритмической организации в произведениях Монасыпо-ва . К числу характерных особенностей относится бесконечное разнообразие ритмического рисунка, частое варьирование ритмических оборотов, активное введение синкоп (особенно синкоп, разбивающих сильную долю такта), обилие мелких длительностей. Асимметричное дробление ритмических долей, свободное чередование протянутых звуков, приостанавливающих, сдерживающих движение, и измельченных, ускоряющих бег мелодии, то есть неперио-дичность ритмических групп, неравномерность акцентуации служат не только для воспроизведения национально-татарской и общевоо-

Рекомендуемые диссертации данного раздела

Время генерации: 0.107, запросов: 962