Мордовская драматургия : истоки, эволюция жанров, природа конфликта

• Автор: Антонов, Юрий Григорьевич
• Шифр специальности: 10.01.02
• Научная степень: Докторская
• Год защиты: 2012
• Место защиты: Саранск
• Количество страниц: 371 с.

СОДЕРЖАНИЕ
Введение

Глава 1. Обрядово-ритуальные и фольклорные истоки мордовской драматургии

1.1. Дохристианские обрядовые моления как первооснова мордовской драмы

1.2. Элементы драматургического искусства в народном календарно-обрядовом творчестве
1.3. Театрализованные компоненты в семейно-обрядовом фольклоре Глава 2. Зарождение и становление национальной драматургии

2.1. Предпосылки формирования письменной литературы

2.2. Жанрово-тематические искания драматургов 1920 - 1930-х годов

2.3. Проблема характера и конфликт драматургии 1940 - 1950-х годов

Глава 3. Развитие жанров драматургии в современной мордовской литературе

3.1. Жанровое своеобразие драматургических произведений 1960 -1980-х годов

3.2. Историческая драма как ведущая форма движения мордовской драматургии в доперестроечный период
3.3. Специфика конфликта и герой в постперестроечной драматургии
Заключение
Список использованных источников

ВВЕДЕНИЕ
Драматургия является неотъемлемой частью национальной духовной культуры. Познание всего ее многообразия и самобытности способствует раскрытию бесценного богатства человеческого гения. Драма тесным образом связана с развитием социальной жизни и движением общественного сознания. Изучение истоков, становления и развития драматургического искусства позволяет проследить эволюцию общественной и художественной мысли от ее зарождения до сегодняшнего дня. В каждый исторический период драма несет в себе «дух времени», выявляет его нравственную атмосферу, в образной форме воспроизводит связи между человеком и миром, социумом и природой. Она воплощает в себе своеобразие жизни, свойства национального характера и всегда соответствует современному ей уровню общественного и художественного сознания, тем самым постоянно находится в процессе движения. Начиная с самых ранних этапов своего развития, драматический род прошел длительный путь от примитивного обрядового действа до современной драмы со сложной художественной структурой.
Истоки драмы восходят к древнейшим ритуалам, обрядам и фольклору. Данная тема получила разработку в трудах отечественных ученых
A. Д. Авдеева [1], А. Н. Веселовского [51], В. Е. Гусева [68],
B. Н. Всеволодского-Гернгросса [57], Н. И. Савушкиной [140],
В. А. Акцорина [2], В. С. Брыжинского [40] и др. Исследование процессов развития драмы позволяет открыть мир национальной литературы, постичь ее неповторимость и многогранность, тем самым познать разнообразие человеческой культуры, существующей как совокупность отдельных культур, где «каждой национальной культуре с ее самобытными чертами принадлежит роль определенного инструмента, необходимого для полноценного звучания оркестра» [Хализев, 2000, с. 366].

Данное утверждение в полной мере относится и к мордовской драматургии, которая как непрерывно развивающаяся сфера духовной жизни народа, прошла большой и сложный путь становления и развития, выработала собственные методы и принципы типизации характерных явлений жизни. Опираясь на традиции родного фольклора, опыт русской классической литературы, она осваивает весь многогранный комплекс актуальных явлений действительности, чутко и своевременно реагирует на значимые события в жизни народа. Предметом художественного изображения мордовской драматургии является герой с яркими национальными чертами, внутренний мир которого высвечивает духовное богатство этноса, вскрывает глубинные корни, связывающие его с родной землей. Безусловно, все это требует пристального изучения, направленного, с одной стороны, на выявление национальной специфики, с другой - на рассмотрение ее в общем русле отечественного литературно-художественного процесса, так как «в историко-культурном смысле эстетические и художественные начала мордовской литературы однотипны и типологически сходны с особенностями и традициями других литератур близких к ней по типу развития» [Алешкин, 1989, с. 11]. Комплексное изучение динамики национальной драматургии, выявление ее особенностей, генетических и типологических связей продиктовано также «усилением внимания общества к национальным проблемам и судьбам конкретного народа» [Демин, 1998, с. 3]. Именно этим обусловлено наше обращение к исследованию драматургии как одной из интересных и самобытных явлений национальной культурной жизни.
Отсюда вытекает и несомненная актуальность диссертации. Работа направлена на исследование истоков мордовской драматургии, изучение процессов становления, развития и современного состояния национального драматургического искусства, выявление художественного своеобразия наиболее значимых явлений. При этом выдвинутая тема рассматривается в

Во время исполнения «Вайханат» диалоговая форма играла особую роль. Она придавала не только состязательность, но и выстраивала определенную последовательность, которая имела нарастающий характер, подразумевавший кульминационную точку. Данная форма исполнения содержит важные компоненты драматургического действа. Драматизация исполнения, кроме организующей все действо функции, имела этическую, или воспитательную функцию, являющуюся главной идейной основой таких песен.
Кроме песен «Вайханат» в дни весенне-летних обрядовых празднеств исполнялось большое количество песен, носящих другие названия и выполнявших иные функции. Главным фактором их объединения было то, что все они связаны с представлениями человека о весне как о времени, когда обновляется не только природа, но и человек как неотъемлемая ее часть. Именно в весенних обрядовых песнях, несмотря на то что они с течением времени претерпели большие изменения, сохранились остатки мировоззрения древнего мордвина.
Особенно ярким был праздник «Тундонь ильтямо» («Проводы весны»). Это большое действо, в котором в едином комплексе сочетаются древние земледельческие обряды, карнавал, маски с ряженьем и драматизированные представления, разыгрываемые как самостоятельные спектакли. Карнавальное шествие возглавляла наряженная березка, которую несли впереди праздничной процессии. Главным персонажем действа была Весна-девушка с большим венком на голове. В разных местах образ весны имел варианты: большой крест из цветов, маленькая девочка, наряженная в платки, и другие. Обязательным было участие в шествии ряженых, среди которых самыми популярными были жених и невеста, старик и старуха, медведь и лошадь. Ряженые пели, плясали, разыгрывали сцены, имитировавшие трудовые процессы, обливали зрителей пивом. Вся процессия, участники и зрители, направлялись на специально предназначенные места, чаще всего