Динамика художественных процессов в театральном искусстве : пластика и танец в структуре современного российского драматического спектакля

• Автор: Зыков, Алексей Иванович
• Шифр специальности: 17.00.09
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2015
• Место защиты: Саратов
• Количество страниц: 256 с.

ОГЛАВЛЕНИЕ
Введение
Глава 1. Свойства пластики и танца в драматическом театре и поиски методов их анализа
1. Место пластики и танца в художественном развитии российского драматического театра: краткий историко-культурный экскурс

2. Понятийное пространство актёрских визуальных средств выразительности

3. Пластика и танец в составе театральных «текстов»

4. Поиски методов и подходов исследования «внутренней формы»

танцевально-пластических элементов драматического театра

Глава 2. Пластика и танец в драматических спектаклях отечественного театра последней трети XX - начала XXI вв.: динамика развития и функциональные особенности

1. От «дивертисмента» к модели «сюжетно-обусловленная атмосфера»

2. «Пролог и эпилог»

3. «Внутренний монолог персонажа» и «танцевально-пластическая метафора»
Глава 3. Дискурсивные танцевально-пластические модели в художественных процессах современного экспериментального театра: характер взаимодействия
1. Пластическое решение современного драматического спектакля
2. Пластическая драма как взаимопроникновение сценических искусств

Глава 4. Функции режиссёра пластики и танца в современном
драматическом театре
1. Режиссёр драматического театра и постановщик пластики и танца: алгоритмы профессионального взаимодействия
2. Театральный «билингвизм» профессии режиссёра пластики и танца
Заключение
Список использованных материалов, научной и справочной литературы

Приложения
1. Танцевально-пластическое начало в драматическом театре как
художественное явление: краткий очерк
А. Особенности пластического начала в восточном и античном театре

Б. Пластика и танец в новоевропейском театре
2. Список постановочных работ автора диссертации, 1999-2014 гг. (хореография, пластическая версия спектакля, режиссёр по пластике, постановка балетов и пластических драм)

ВВЕДЕНИЕ
Театр в развитии культуры давно представляет один из классических, универсальных, видов искусства, способных в равной степени представлять как академическую традицию, так и новаторские поиски. Наиболее интересные тенденции прорисовываются при рассмотрении динамики художественных процессов, порождающих при пересечении нового и
традиционного, богатые и современные эстетические и художественнообразные контексты.
Драматический отечественный театр всегда особенно властно притягивал к себе зрителя и удерживал его именно тем, что активно менялся сам. Если обозначить динамику последних десятилетий, то драматическое искусство шло в русле общих синкретических тенденций развития искусства этого периода, в том числе - в области пластических идей и
пространственных построений. Динамика движения в сторону невербальных средств выражения художественных смыслов обозначилась как культурно-явленный момент с 1970-1980 гг. и обрела активные темпы с конца 1990-х-начала 2000-х гг. Выявилась и ещё одна важная сторона: современный российский зритель всё больше эмоционально и эстетически тяготеет к
театру, который воздействует через визуальное не меньше, чем через
вербальное.
Актуальность исследования определяется всё возрастающим значением феномена визуальности и синкретичное в современном пространстве повседневной культуры и разных видах искусства. Пластика и танец всё настойчивее заявляют о себе как о важной составляющей общей динамики художественных процессов, идущих в русском драматическом театре, художественных экспериментов на сцене, при создании сценариев, работе актёрских составов, режиссёров и постановщиков. На почве пластики

Рассмотренный материал позволяет заключить в рамках общей картины: в XX столетии, как в его начале, так и в его конце танцевальнопластические искусства и драматический театр сосуществовали в плотном взаимодействии15.
Практики театра приходят к системному пониманию того, о чём много писали и продолжают писать (чему бы не отдавалось предпочтение - Слову или Движению) театральные деятели, историки театра, философы и педагоги: «язык тела часто бывает выразительнее и красноречивее слова», поскольку «телесные "высказывания" несут информацию, которую невозможно облечь в слова, но от этого она не становится менее значимой» [141, с. 4].
Российский театр в своём движении к этой «формуле» проделал большой путь; Скорость, динамика движения на этом пути, сами «двигательные механизмы» и содержание художественных процессов разных периодов истории театра, как ясно даже из этого краткого экскурса, сильно различаются, их ещё предстоит осмысливать и оценивать в связи с запросами и задачами современного искусства. В этом осмыслении определённую роль призвано сыграть и данное диссертационное сочинение, среди задач которого - как раз разработка новых инструментов анализа и выявление особенностей в динамике современного этапа развития драматического театра, художественных процессов, идущих в нём, сквозь проблему анализа образной системы, пластики и танца.
2. Понятийное пространство актёрских визуальных средств выразительности
Визуальное существование актёра на сцене представляет собой совокупность физических действий, которые обычно делят по следующим
15 См. подробнее об эволюции театральной жизни с точки зрения культурологического анализа недавнюю работу Т.В. Коваленко [175].