Джаз в пространстве отечественной музыкальной культуры 1920-1930-х годов

• Автор: Коваленко, Алексей Николаевич
• Шифр специальности: 17.00.09
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2014
• Место защиты: Саратов
• Количество страниц: 166 с. : ил.

Оглавление
Введение
Глава I

Глава II Глава III

Заключение

Библиографический

список
Особенности восприятия джаза в отечественной музыкальной культуре 1920-х годов в его связи с авангардом

Взаимодействие джаза с музыкальным авангардом 1920-х годов

Судьба джаза в отечественной музыкальной культуре 1930-х годов

Введение
«В Америке к джазу относятся серьезно; может быть, скоро и не без оснований к нему начнут серьезно относиться и немецкие профессора и станут писать объемистые исторические исследования по этому вопросу».
Сезар Серчингер [199, с. 33]
Диссертационная работа посвящена исследованию принципов функционирования джаза в художественной среде авангарда раннего советского периода (1920-е - начало 1930 годов). Главный акцент поставлен на анализе произведений музыкального искусства этого периода - авангардных и джазовых. Изучение джаза, его генетических, языковых и художественных свойств напрямую связано с обращением к общекультурному и социальному контексту эпохи и региона. Настоятельной и очевидной становится потребность расширенного подхода в диссертационной работе, поскольку джаз в 1920-е годы в США, Европе и России во многом был явлением и музыкальным, и социальным. Отражение элементов джаза можно обнаружить не только в академической музыке, в музыке авангарда, но и в других видах искусства - литературе, театре, живописи и даже в промышленном дизайне. Поэтому охват явлений, рассмотренных в работе, диктует необходимость раскрытия темы диссертации не только с позиций музыковедения, но и культурологии.
Актуальность работы, с одной стороны, определяется недостаточной изученностью феномена отечественного джаза 1920-1930-х годов, с другой - необходимостью исследования путей вхождения джаза в пространство отечест-

венной музыкальной культуры 1920-1930-х годов. В работе комплексному и многостороннему анализу подвергнута проблема взаимного влияния джаза и русского музыкального авангарда.
Взаимодействие «джаз - академическая музыка», «джаз - авангард», как известно, является характерной тенденцией музыкального искусства XX столетия. Синтез академической и неакадемической музыки (джаз, рок) в XX веке традиционно представлял значительный интерес для академических и джазовых музыковедов. Тем более актуальной и своевременной представляется тема данной диссертации, так как по отношению к отечественной музыкальной культуре проблема взаимодействия джаза и музыкального авангарда 1920-х-1930-х годов всё ещё находится в стадии разработки.
Степень разработанности проблемы. Вопросы, связанные с джазом и его взаимодействием с различными музыкальными культурами, неоднократно в той или иной степени поднимались западным и отечественным музыковедением. Расширенный культурологический подход получил своё распространение в большей части работ, исследующих проблематику джаза 1920-1930-х годов в Европе. Причины подобного расширения лежат в заострении социальнокультурных характеристик джаза по сравнению с его художественными свойствами, в частности имманентно музыкальными, в начальный период вхождения джаза в пространство культуры Европы и его дальнейшей адаптации. Более того, процесс этой адаптации сопровождался интенсивным распространением форм музицирования, лежащих на пограничье джаза, танцевальной и салонной музыки, которые долгое время игнорировались «серьезным» джазовым, а тем более академическим музыковедением, и вошли в поле зрения исследователей лишь в последней трети прошлого века. Россия, а позже СССР 1920-х годов, так или иначе включённые в мировой культурный процесс, в определённой степени соотносятся с этой общеевропейской парадигмой.
Следует оговориться, что «биография» советского джаза 1920-1930-х годов довольно полно описана в различных публикациях, монографиях и сборни-

ские граждане хотят приобщаться к современной культуре, то нужно внедрять и культивировать джаз, после чего лектор под аккомпанемент пианиста и ударника показал поразительный танец рэгтайм, сочетавший движения фокстрота и шимми с пантомимой и гротескной машинизацией танцующего тела. Известный писатель и драматург Евгений Габрилович, игравший на рояле в парнахов-ском бэнде, вспоминал: «Вряд ли Парнах предполагал, что джаз проделает в будущем такую эволюцию и станет самостоятельной ветвью музыкальной культуры. Однако он сразу ухватил, что это искусство бросает вызов общему представлению о музыке, танце и классическом звучании оркестра. Для него эпатирующих свойств джаза уже было достаточно, чтобы полюбить его» [177, с. 16].
Джаз для Парнаха был зрелищем, связывался с оригинальностью тембрового звучания набора экзотических инструментов и эксцентрикой. «Эксцентрическое искусство запечатлевается неожиданными сочетаниями движений, перипетий и неслыханных гармоний (синкоп, диссонансов, новых темпов), - писал Парнах, - Мы жаждали неизвестных нашему слуху музык. Появился в Америке оркестр-переполох (jazz-band). Нарождаются новые композиторы... Для них, как и для нас, материя новых музык - родная стихия. Начинённые этими темпами тела пронзаются изумительным сквозняком оркестровых мер. Эта музыка, пантомима, танец остро, экономично и строго построены. Наше время начертало иероглифику внезапных нот, движений и чувств» [171, с. 5].
Сродни восприятию джаза Парнахом было и восприятие джаза Ильёй Эренбургом, вращавшимся в тех же кругах парижской богемы, что и Парнах. В уже упоминавшемся описании джаза в романе «Жизнь и гибель Николая Кур-бова» можно найти следующие строки:
«Входишь - трах по голове: грохот, охание, визг джаз-банда. Малайцы прыгают, как обезьяны на ветках. Уронив губу чуть ли не на пол, один вдруг