Цикл Дьердя Куртага "Игры" в контексте венгерской детской фортепианной музыки второй половины XX столетия

• Автор: Хайновская, Татьяна Александровна
• Шифр специальности: 17.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2007
• Место защиты: Санкт-Петербург
• Количество страниц: 283 с.

Глава I. Фортепианная литература для детей и юношества в системе

современного венгерского музыкального воспитания

1.1. Особенности музыкального воспитания и образования в Венгрии

1.2. Характерные стилевые черты современной венгерской

детской фортепианной музыки

1.3. Цикл Дьердя Куртага «Игры» - место в творчестве, предшественники, идея и архитектоника

Глава II. Цикл Д. Куртага «Игры» и методы композиции

XX столетия
2.1. Венгерский инструктивный фортепианный репертуар как отражение стилевых направлений музыки XX века

2.2. Серийность

2.3. Алеаторика

2.4. Сонорика; пуантилистика; трактовка фольклорных элементов
Глава III. Стилистические игры в цикле Д. Куртага
(о пьесах-посвящениях цикла «Игры»)
3.1. Своеобразие замысла пьес-посвящений в цикле
3.2. Посвящения великим предшественникам
3.3. Посвящения выдающимся композиторам-современникам
3.4. Посвящения коллегам
3.5. Посвящения без указания адресата
Глава IV. Цикл Д. Куртага “Игры” и актуальные проблемы воспитания
пианиста
4.1. Особенности фортепианной фактуры; пианистические
принципы цикла
4.2. Вопросы интерпретации пьес цикла «Игры»
Заключение
Библиографический список использованной литературы
Приложение
Приложение
Приложение
Приложение
В то же время, если отечественная фортепианная музыка для детей и юношества достаточно подробно изучена1, то литературы, особенно на русском языке, по вопросам анализа зарубежной фортепианной музыки для детей на сегодняшний день существует крайне мало. Имеющиеся труды лишь конспективно или с какой-либо одной стороны затрагивают существо проблемы. Приходится констатировать тот факт, что в отечественном музыковедении остается нерассмотренным целый сегмент современной музыкальной культуры (в первую очередь - западной), и, соответственно, в должной степени неоцененным - вклад выдающихся зарубежных композиторов нашего времени в становление и расширение современного детского фортепианного репертуара (за исключением, разумеется, многочисленных и во многом исчерпывающих исследований, обращенных к «Микрокосмосу» Б. Бартока).
Таким образом, представляется несомненной практическая необходимость в трудах, посвященных подробному исследованию современной зарубежной фортепианной музыки для детей, суммирующих художественные и инструктивные достижения в этой сфере. Нотный материал, накопленный в данной области, весьма велик и мог бы составить основу многих капитальных исследований. По этой причине диапазон изучаемых проблем в предлагаемой работе сводится к особенностям одной национальной композиторской и педагогической школы - венгерской, масштаб и значение которой обусловлены ее несомненным влиянием на разные направления развития музыкальной культуры и художественного воспитания, активной включенностью в современный мировой музыкальный процесс.
1 См. Алеева С.Г., Волкова П.С., Янина Т.В. Современные композиторы - детям // Музыка российских композиторов XX века в контексте культуры. Тезисы Всероссийской научной конференции. - Астрахань, 1999.; Благой Д.Д. Композитор и педагог // Вопросы фортепианной педагогики. Вып.1. - М., 1963; Благой Д.Д. «Альбом пьес для дегей» Г. Свиридова. Блок В. «Детская музыка» С. Прокофьева, Смирнов М. Об исполнении фортепианных произведений советских композиторов // Вопросы фортепианной педагогики. Вып. 3. -М., 1971; Корыхалова Н.П. Педагогический репертуар и современная музыка // Музыка - детям. - Л.: 1970; Юрова Т.В. Советская фортепианная музыка для детей (60-70 гг.) и проблемы се изучения. Дисс. ... канд. ис-я.-М., 1975; Копчевский H.H. Новые тенденции в детской музыке // Советская музыка, 1973 № 6.; Коп-чевский H.A. О фортепианном педагогическом материале и методической литературе // Вопросы методики начального музыкального образования. - М., 1981; Копчевский H.A. Юным музыкантам // М.: Советская музыка, 1985 № 9., а также многочисленные статьи, освещающие вопросы изучения детской фортепианной музыки петербургских композиторов.

обучению, указывается ясный способ, как <...> приобрести манеру певучей игры и вместе с тем - вкус к композиции» [66; 64-65]. Для своего времени эти циклы содержали обилие новаторских приемов, среди которых исследователи отмечают « ...свободные двухчастные формы типа инвенции e-moll, которым и по сей день не найдено исчерпывающего определения. Свежо выглядела также клавирная манера legato cantabile, которую несли с собой «Инвенции»; эта манера расцвела в сентименталистском стиле второй половины XVIII века» [27; 149]. Этот баховский опус стал универсальным методическим пособием на многие последующие столетия фортепианной педагогики. Но в целом ряде своих сочинений, рассчитанных на высококвалифицированных исполнителей, великий композитор также подчеркнул и их дидактический характер, объединив в четыре тома под общим названием Klavierübungen (Клавирные упражнения).
Баховские педагогические воззрения - неразрывность художественного и инструктивного начал, развитие полифонического мышления, принцип «от простого к сложному» и т.д. - нашли ясное выражение в композициях курта-говского цикла (среди них есть и посвящение великому предшественнику -Hommage â I. S. В.).
Идея универсальности воспитания музыканта была блестяще развита и в сонатах-экзерсисах баховского современника - Д. Скарлатти, озаглавленных Essercizi per Clavicembalo («Упражнения для клавесина») и полных бесконечного разнообразия, равно как и безудержной фантазии; позднее - в сочинениях Р. Шумана и П. Чайковского, с творчеством которых цикл Д. Куртага роднит высокая степень конкретной образности, полярность эмоциональных состояний, ярко выраженное программное начало; еще позднее - в произведениях К. Дебюсси, И. Стравинского, С. Прокофьева, Д. Шостаковича
Шедевры инструктивного репертуара, как правило, отличает взаимосвязь творческого эксперимента, вопросов полноценного развития музыканта и узкоспециальных проблем фортепианного обучения. «Трансформируя прежние и изобретая новые пианистические формулы, шлифуя их, типизи-