Мемориальный квартет в русской музыке : история, эволюция, стиль

• Автор: Сокольвяк, Наталья Леонидовна
• Шифр специальности: 17.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2014
• Место защиты: Магнитогорск
• Количество страниц: 221 с. : ил.

ОГЛАВЛЕНИЕ
Введение

Глава 1. ЗАРОЖДЕНИЕ ЭПИТАФИАЛЬНОЙ ВЕТВИ СТРУННОГО

КВАРТЕТА В РУССКОЙ МУЗЫКЕ

1Л. Феномен музыки 1п тетопаш

1.2. Истоки струнного квартета в России

1.3. Первые квартеты-эпитафии: Третий квартет (памяти Ф. Лауба)

П.И. Чайковского и Второй квартет (памяти П. Чайковского)

А.С. Аренского

Глава 2. МЕМОРИАЛЬНЫЙ КВАРТЕТ В XX СТОЛЕТИИ

2.1. Эволюция отечественного квартетного искусства в XX веке
2.2. Мемориальные квартеты Д.Д Шостаковича
2.3. Квартетные мемориалы Д.Д. Шостаковичу
Глава 3. СТРУННЫЙ КВАРТЕТ Ш МЕМОШАМ КАК ИНДИВИДУАЛЬНЫЙ АВТОРСКИЙ ПРОЕКТ
3.1. Пятнадцатый квартет Д.Д. Шостаковича
3.2. Шестнадцатый квартет М.С. Вайнберга
3.3. Двадцать второй квартет Е.К. Голубева
3.4. Второй квартет А.Г. Шнитке
Глава 4. ИСПОЛНИТЕЛЬСКИЕ СРЕДСТВА ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ВЫРАЗИТЕЛЬНОСТИ В МЕМОРИАЛЬНЫХ КВАРТЕТАХ ВТОРОЙ
ПОЛОВИНЫ XX ВЕКА
Заключение
Список литературы
Пршоо/сения
1. Каталог струнных квартетов In memoriam отечественных композиторов
(с 1876 по 2010 гг.)
2. Титульные листы первых изданий и рукописей
мемориальных квартетов
3. Документальные материалы о Е. Голубеве
4. Мемориальные квартеты Д. Шостаковича
в зеркале прессы
Beedeinie
В мировой музыкальной культуре существует самобытное явление, зарождение и развитие которого тесно связано с древнейшей традицией человечества - поминовением. Это огромный пласт музыки, чьи образцы имеют различные, но близкие по сути названия: поминальные, эпитафиальные, мемориальные и объединяются общим термином - In memoriam (от латинского memoria — память). Их появление было стимулировано определёнными жизненными ситуациями: смертью людей, трагическими событиями в истории стран и народов и даже могло быть вызвано предчувствием приближающегося ухода. Уникальность музыки In memoriam кроется не только в многовековой истории, но и в одновременном существовании в двух ипостасях: как прикладной составляющей фольклорных и церковных обрядов, так и в виде концертных произведений профессионального композиторского творчества. Для одних музыка In memoriam явилась способом выражения скорби и личного горя, для других, возможностью принести дань почтения духовным, отцам, для третьих - «формой символического прощания с иллюзиями прошлого, расставания с надеждами и несбывшимися стремлениями...» [9, с. 8].
В отечественной музыкальной науке до сих пор бытуют разные мнения о том, что же представляет собой музыка In memoriam. Некоторые учёные склонны определять её как «особый жанровый класс» (В. Холопова), другие классифицируют мемориал как жанр, получивший широкое распространение в XX веке и «олицетворяющий память в культуре» (М. Лобанова), третьи говорят о ней как об «особой жанровой области» (О. Соколов). Неоднозначность решения этого вопроса подкрепляется тем, что многие исследователи, анализируя сочинения In memoriam с позиции традиционных жанровых

- представителей отечественной культуры, либо связаны с трагическими событиями Второй мировой войны. Ярчайшим примером камерно-инструментального произведения 1п тегаопат первой половины XX столетия представлено Второе трио Д. Шостаковича (памяти И. Соллертинского). Однако замысел его создания изначально не предполагал поминальную направленность. Это подтверждается письмом Д. Шостаковича к И. Гликману от 8 декабря 1943 года [170, с. 61], где композитор сообщает о работе над Трио за два месяца до внезапной кончины Соллертинского. Трагическое содержание опуса, скорее всего, навеяно ужасами военного времени, а идея поминовения выступает здесь неким закономерно присутствующим фактором (как бы скрытой программой), что отчасти позволило Шостаковичу сопроводить Трио известным посвящением.
В этой связи обратим внимание на то, что в прошедшем веке получает развитие существенная тенденция, обозначившаяся ещё в русской музыке XIX столетия. Для ряда крупнейших композиторов мемориальность оказывается одной из сквозных идей творчества. Она как бы связует опусы различных жанров, проявляясь в сочинениях не только с объявленной номинальностью, по и в произведениях без сопутствующих посвящений. Так, у. Чайковского, получив последовательную разработку в камерно-инструментальных ансамблях (квартете и трио), мемориальность нашла претворение и в Шестой симфонии. Три эти опуса образовали некую образносмысловую триаду. Квартет оказался своеобразным прологом (в котором композитор, обращаясь к теме Смерть и Жизнь, решает противостояние в пользу Жизни). Трио выступает как бы разработкой (здесь личное горе доводится до уровня общечеловеческой значимости, а драма оканчивается трагической развязкой). В свою очередь, Шестая симфония становится кульминацией поисков ответов на вечные вопросы.
Фортепианное трио «Памяти погибших детей» М. Гнесина; Трио - реквием «Памяти шести миллионов» И. Хейфеца; Второе фортепианное трио (памяти И. Соллертинского) Д. Шостаковича.