Концепты звука и слова в произведениях В. Тарнопольского конца XX - первого десятилетия XXI века

• Автор: Третьякова, Анастасия Владимировна
• Шифр специальности: 17.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2012
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 200 с. : ил.

ОГЛАВЛЕНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА 1.ИНТУИЦИЯ КОНТЕКСТА
1Л. Джеймс Джойс. «Портрет художника» -«Улисс»
1.2. «Кассандра». Реальность - миф; миф - реальность
1.3. «Чевенгур». Некоторые особенности художественной сис- 29 темы А.Платонова
1.4. Умберто Эко. «Маятник Фуко»
1.5. По ту сторону смысла. Философия тени
ГЛАВА 2. КОНЦЕПТ ЗВУКА В.ТАРНОПОЛЬСКОГО
2.1. Звук как автономная единица музыкальной материи: 65 Акустические объекты и их комплексы
2.2. Принцип биения или пульсация звука
2.2.1. Принцип остинато
2.2.2. Принцип вариаций
ГЛАВА 3. КОНЦЕПТ СЛОВА: ТЕАТР ЗВУКА - ИНСТРУМЕН
ТАЛЬНЫЙ ТЕАТР ГЛАВА 4. ВРЕМЯ И ПРОСТРАНСТВО В ПРОИЗВЕДЕНИЯХ
В. ТАРНОПОЛЬСКОГО
4.1. Время произведений В.Тарнопольского
4.2. Пространство произведений В.Тарнопольского
ГЛАВА 5. НЕКОТОРЫЕ ОСОБЕННОСТИ ОРГАНИЗАЦИИ ФОР
МЫ ПРОИЗВЕДЕНИЙ В. ТАРНОПОЛЬСКОГО ЗАКЛЮЧЕНИЕ
БИБЛИОГРАФИЯ
ПРИЛОЖЕНИЯ:
ПРИЛОЖЕНИЕ №1. «ЧЕВЕНГУР». ТЕКСТЫ А. ПЛАТНОВА
ПРИЛОЖЕНИЕ №2. ПЛАТОН. МИФ О ПЕЩЕРЕ

ПРИЛОЖЕНИЕ №3. «ОТЗВУКИ УШЕДШЕГО ДНЯ», СПАЯННОСТЬ 178 РАЗДЕЛОВ ФОРМЫ
ПРИЛОЖЕНИЕ №4. «МАЯТНИК ФУКО» В.ТАРНОПОЛЬСКОГО
ПРОТИВОСТОЯНИЕ ЭЛЕМЕНТОВ ДВОЙНЫХ ВАРИАЦИЙ
ПРИЛОЖЕНИЕ №5. «МАЯТНИК ФУКО» В.ТАРНОПОЛЬСКОГО
КУЛЬМИНАЦИЯ
ПРИЛОЖЕНИЕ №6. ДИАПАЗОННЫЙ ГРАФИК ПЕРВЫХ ДВУХ
РАЗДЕЛОВ «ЧЕВЕНГУРА»
В.ТАРНОПОЛЬСКОГО
ПРИЛОЖЕНИЕ №7. СЦЕНАРИЙ МУЛЬТИМЕДИА-ОПЕРЫ «ПО ТУ
СТОРОНУ ТЕНИ»

ВВЕДЕНИЕ
Завершившийся XX и настоящий XXI век - время совершенно особое в истории музыки. Это калейдоскоп множества явлений, квинтэссенция которых отражена в творчестве художников этих столетий. Достаточно назвать лишь несколько имен как отечественных, так и зарубежных композиторов: Александр Вустин, София Губайдулина, Эдисон Денисов, Виктор Екимовский, Сергей Слонимский, Альфред Шнитке, Родион Щедрин, Джон Кейдж, Янис Ксенакис, Хельмут Лахенман, Дьёрдь Лигети, Тристан Мюрай, Анри Пуссёр, Бернд Циммерман, Карлхайнц Штокхаузен, и др. Фигура Владимира Тарнопольского (1955 г.р.) - в настоящее время является, пожалуй, одной из самых оригинальных на небосклоне современной мировой музыкальной культуры.
Композитор-философ, композитор-мыслитель, «интеллектуал без спекуляций» (П.Поспелов) — именно такие определения возникают при обращении к творчеству В.Тарнопольского, которое не перестает удивлять свежестью претворения сложнейших культурологических проблем посредством звучащей, пульсирующей магмы звука.
Профессор кафедры сочинения Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского (МГК); заведующий кафедрой современной музыки МГК; руководитель Научно-творческого центра современной музыки; художественный руководитель ансамбля солистов «Студия новой музыки»; художественный руководитель Московского международного фестиваля Московский форум; лауреат премий Дмитрия Шостаковича (Россия, 1991); Пауля Хиндемита (Германия, 1991); Rostrum (UNESCO, Франция, 2001) и других. Его произведения звучат во многих странах Европы, а также в США.
Многие из произведений В.Тарнопольского стали настоящими открытиями в музыкальном мире последних тридцати лет и аккумулировали важнейшие тенденции современного искусства. В них соединились прошлое, настоящее и будущее; мифология и история; факты и предсказания; статика и динамика; литература, живопись, музыка и театр. К настоящему времени композитором написаны десятки произведений для хора («Покаянный псалом», 1986), опера

польского присутствует и векторное развитие. Литературный текст в композиции произведения в сочетании с музыкой выстраивается по принципу сцепления или «вторгающихся каденций», которые проявляются либо в тексте, либо в музыке, что можно проследить в следующей схеме:
Разделы: А В С Б
Текст: «в глубину» «не в глубину» ... «в мире» «в мире по губерниям»
► *
Рисунок 1.2. Отражения принципа «вторгающихся каденций»
в «Чевенгуре» В.Тарнопольского Таким образом, четыре части крупного целого подчиняются единому процессу движения
Заключительная часть становится смысловым итогом. «Солдатская песня, которую поют на всех войнах, вплоть до чеченской», - комментирует композитор, рассчитывая на ассоциацию «Чечня-Чевенгур» у слушателя.
Интересно провести параллель сочинения В.Тарнопольского с произведением А.Шёнберга «Уцелевший из Варшавы» (1947). Сходной в этих произведениях оказывается не только военная, «солдатская» тематика, хотя у Шёнберга она более очевидна, но и многие технические приёмы, используемые авторами. Особо же следует подчеркнуть общность композиционной структуры произведений с песней в финале («Чевенгур») в одном случае и гимном («Уцелевший из Варшавы») в другом. Но если в произведении Шёнберга гимн - это провозглашение свободы, несломляемости духа, то финальная «солдатская» песня «Чевенгура» - это песнь трагическая, «лебединая песня», песня смерти.
Тарнопольский в произведении применяет модель построения романа Платонова. Это становление от абстрактного к конкретному. В выбранных композитором текстах писателя - это движение от слова «человек», через слова «некоторые», «кое-кто», «они», «себя», «товарищ» к слову «мне», олицетворяющее процесс самосознания, самоопределения. В музыке - это процесс ста-
55 Подобный прием связанности текста характерен для прозы Джойса.