Режиссерское искусство Таджикистана 80-х и 90-х годов XX века

• Автор: Эдгар, Елена Рюриковна
• Шифр специальности: 17.00.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2004
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 161 с.

СОДЕРЖАНИЕ :

ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА 1.

* ПРОЦЕСС ЗАРОЖДЕНИЯ НАЦИОНАЛЬНОЙ РЕЖИССУРЫ В

ТАДЖИКИСТАНЕ

ГЛАВА 2.

ТЕАТРАЛЬНЫЕ ФЕСТИВАЛИ «НАРАСТУ» 1988 и 1989 г.г

ГЛАВА 3.

ТЕАТРАЛЬНЫЕ ФЕСТИВАЛИ «ПАРАСТУ» 1990 и 1991 г.г

* ГЛАВА 4.
ТВОРЧЕСТВО ФАРРУХА КАСЫМОВА В НЕЗАВИСИМОМ ТАДЖИКИСТАНЕ
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
БИБЛИОГРАФИЯ
ВВЕДЕНИЕ
Таджикистан явился уникальной моделью культурной интеграции отсталого азиатского региона сначала в состав Российской империи, затем в многонациональный СССР, а позже - в СНГ. В сущности, Таджикистан в XX веке стал полем масштабного исторического эксперимента, что наложило своеобразный отпечаток на всю художественную жизнь этой республики и ее театра в особенности.
Именно таджикский театр европейского типа, в послеоктябрьский период почти насильственно внедренный советским правительством в культуру этого народа, к концу XX века в наиболее ярких художественных формах отразил способ национальной самоидентификации таджиков. Пик этого процесса пришелся на 80-90-е годы прошлого столетия, и потому именно данный период стал основным материалом для предлагаемого исследования художественного процесса, отображающего в формах театральных не только социально-политические, экономические, конфессиональные, но и духовные этапы в развитии целого народа. Этот процесс завершил формирование таджикской режиссерской школы, выдвинувшей фигуру лидера национального театрального процесса - Фарруха Касымова. В его спектаклях глубоко и органично переплелись прежде казавшиеся несовместимыми традиции культуры мусульманского Востока и русской театральной школы, а потому именно «феномен Касымова» и оказался в центре внимания данной научной работы.
Немногочисленные монографии, посвященные таджикскому театру и его истории на русском языке были опубликованы преимущественно в период, предшествующий распаду СССР. А потому они интерпретируют факты
истории таджикского театра в соответствии с жесткими идеологическими установками советской эпохи и нуждаются в переоценке. Не ставя перед собой эту задачу в качестве основной, автор диссертации тем не менее был вынужден обратиться к ее решению, поскольку впервые в отечественном театроведении предпринял попытку изучения режиссерских поисков таджикского драматического театра 80-90-х годов XX века в динамичном контексте социокультурных, политических и религиозных проблем, истоки которых коренятся в таджикской истории.
Таджикистан сегодня - это небольшая страна, по размерам сравнимая с Грецией. Быстро растущее население этого государства составляет примерно шесть с половиной миллионов человек. Душанбе - название таджикской столицы - в переводе означает «понедельник», базарный день. В отличии от большинства городов Таджикистана, насчитывающих несколько столетий своей истории (Ура-Тюбе, Кабадиан, Шаартуз и т.д.), Душанбе -современный город, числившийся до 1924 года кишлаком и примечательный лишь ролью временного пристанища для последнего эмира Бухары по пути в Афганистан.
Территория Таджикистана была известна еще по греческим источникам как Трансоксания: реку Аму-Дарью, берущую начало в горах Памира, греки называли Оксус. Арабы и персы именовали Аму-Дарью «Джахон»: в Ветхом Завете в Книге Бытия она упоминается как вторая река, созданная Богом и берущая свое начало в Раю1.
Если говорить о современной географии, то Таджикская ССР, преобразованная после распада СССР в государство Таджикистан, обязана своим появлением сталинской национальной политике. Сталинский план, предполагавший конечное слияние всех наций и народностей в единую
1 В русской транскрипции - «Гихон» (См. Библия. - М.: Издание Московской Патриархии, 1992, с.б ).
режиссер или художественный руководитель - это не просто должность, предполагающая управленческую функцию, но генератор художественных идей и источник энергии.
Попытки отдельных творческих личностей преодолеть кризис, связанный с отсутствием достойной режиссуры на таджикской сцене, привел к распространению в 70-е годы плодотворной в исторической перспективе практики внеплановых постановок ведущими артистами Академического театра драмы имени А.Лахути.
Ярким примером в ряду подобных спектаклей можно считать «Эдипа» Софокла в постановке Народного артиста Таджикской ССР Хашима Гадоева, осуществленного им в 1985 году. Подобно многим большим артистам таджикской сцены Гадоев обратился к режиссуре, пытаясь решить проблему собственной невостребованное: «Царь-мученик, праведный судья своей судьбы и её жертва - Эдип Хашима Гадоева пребывает в непостижимом для прочих контакте с собственной интуицией, а потому абсолютно бесстрашен и тих. Эта тишина страдания иногда поражает, пронизывает, приводит в изумление. В такие мгновения дух концентрируется во взгляде - ясном, пристальном и глубоком. Прозрения Эдипа страшны и необратимы, а готовность страдать вовсе не истерична... Крах царственного мужа оборачивается величием духовного прозрения»1.
Вместе с тем, в той же рецензии критик А.Наумов отметил контраст между величием Гадоева-актера и его неискушенностью в качестве постановщика: «Режиссеру хотелось создать образ государства, некогда процветавшего и благоденствовавшего», но ввергнутого обстоятельствами в пучину безвременья, а «потому прологом действия стало некое подобие «Гибели Помпеи»: вопли, метания клубящейся в театральной тьме массовки,
1 Наумов А. Дороже, чем жизнь.//Театр - 1989, №4, с. 182.