Театрализация как средство интерпретации эпических произведений в 5-8 классах

• Автор: Никонова, Надежда Ильинична
• Шифр специальности: 13.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2009
• Место защиты: Якутск
• Количество страниц: 192 с.

Содержание
Введение
Глава 1. Научно-методические основы театрализации как средства интерпретации эпических произведений
1.1. Философские и литературоведческие аспекты интерпретации художественного произведения
1.2. Психолого-педагогические основы применения театрализации в образовательном процессе
1.3. Театрализация в истории методической науки и в практике современной школы
1.4. Понятие театрализации: ключевые компоненты, средства функционирования, система применения
Глава 2. Организация театрализации как средства интерпретации эпических произведений
2.1. Использование приема инсценировки на пропедевтическом этапе
(5 класс)
2.2. «Актерские» интерпретации как средство постижения образов героев
на основном этапе (6 класс)
2.3. Освоение жанровых особенностей эпического произведения при составлении сценария на основном этапе (7 класс)
2.4. Осмысление авторской позиции через «режиссерские» интерпретации
на завершающем этапе (8 класс)
Заключение
Библиография
Приложения

Введение
Современное школьное литературное образование вариативно, многообразно как в содержании, так и в формах, используемых в учебном процессе. Это обусловлено общественно-культурным состоянием страны, развитием собственно методической научной мысли, возрастными особенностями школьников. В силу сложившейся социокультурной ситуации, когда «зрелищность отодвигает Слово» [149, с. 15], знакомство современного школьника с искусством корректируется средствами массовой информации, часто сосредоточенными на популяризации серьезных образцов «изящной словесности». В данных условиях усиливается проблема «кризиса чтения», характерная для подросткового периода, в котором круг интересов учащихся определяется целым множеством «заменителей» литературы.
Для современного школьника классические произведения не являются составляющей «культурной памяти» [79], читатель не видит в классике значимое, произведение не открывается ему во всей глубине и своеобразии. Повышение интереса к чтению, перечитывание, осмысление художественных традиций происходит, в нашем случае, благодаря приобщению подростков к богатству русских классических шедевров через приемы театрализации. Благодаря театрализации, можно «постичь художественное произведение, прочитать его, присвоить его смысл, получить художественное наслаждение и оценить шедевр» [14, с.455], а также «стать конгениальным автору шедевра, стать его сотворцом, вступить с ним в общение, в диалог «на равных» [14, с.456]. В этой связи следует, во-первых, обратить внимание на формирование не только читательских, но и общих эстетических способностей учащихся, во многом обусловленных их зрительским опытом, во-вторых, как следствие, необходима организация системного изучения художественных текстов с использованием опыта читателя и зрителя.
Создание стройной системы обучения анализа и интерпретации художественного произведения требует планомерной работы, поэтапности,

наличия идеи, соединяющей ее элементы. «Методика боится случайности, бессистемности, неосознанности в поступках учителя» [138, с.21]. В современных школьных программах представлены преимущественно эпические жанры, где сюжет сосредоточен вокруг главного героя, личность и судьба которого раскрываются в пределах нескольких событий. Самостоятельное чтение школьников также определяется кругом эпической прозы, привлекающей их фабульностью, доминированием действия, изображением событий. Природа эпического, совокупность средств эпического изображения позволяют усвоить родо-видовые особенности текста, увидев в нем явление как типологическое, так' и уникальное, в зависимости от отношения автора к изображаемому.
Следует отметить идею «диапазона достоверных интерпретаций», проблему адекватности интерпретации: подросток не всегда готов к
толкованию, так как обычно снабжает текст- собственным видением его содержательных компонентов: Бывают и ложные,’ неадекватные интерпретации, в случае если читатель неверно трактует авторскую идею. Таким образом, в нашем исследовании - главным 1 является формирование умения интерпретировать эпический ' текст,- ‘-что становится возможным при использовании приемов театрализации. Спецификой-1- изучаемой проблемы является сущность интерпретации, выражающаяся в личностном понимании объективного смысла эпического произведения не искажающем авторскую концепцию, в частности, образы1 героев/ характер-конфликтов, их развитие на уровне сюжета. - г - с л ч.г - юк.
Достижения отечественнойюйётодшнТ в ;’области -изучения эпических произведений несомненны. В 'классическом1 ‘наследии В.В. Голубкова,
Н.М. Соколова, М.А. Рыбниковой,- !в трудах Г.’И. Беленького, 0.10. Богдановой,
Н.А. Демидовой, Н.И: Кудряшева/ Т.'Ф.- Кур'дюмовой, В.Г. Маранцмана,
С.А. Леонова и др. выделяются-'> -такие фбрк$>1>1 к *‘приемы работы на уроке литературы, которые раскрывают--г-закономерности и- возможности стимулирования читательских интерпретаций, формирующих способности к
<4 , (’ Д I *
о'”».* й*1'»

театральной педагогики', 3) как вид театральной технологии.
Период 20-х годов XX столетия ознаменован значительным интересом теоретиков и практиков к развитию театрализации в школьном образовательном процессе, что обуславливалось рядом объективных факторов, в частности, большим интересом к творческой деятельности и достижениями русского прогрессивного театра (Е.Б. Вахтангов, В.Э. Мейерхольд, К.С. Станиславский и др.).
Проблема развития детей средствами театрального искусства занимает значительное место в творческом наследии П.П. Блонского, JI.C. Выготского,
A.B. Луначарского, Н.К. Крупской, A.C. Макаренко, С.Т. Шацкого. В первые годы советской власти разрабатываются программы широкого применения театрального искусства в образовании и воспитании детей. «Советская школа поставила задачу осуществить гуманитарную программу развития учащихся на основе широкого включения в процесс воспитания театрально-педагогических приемов» [90, с.84].
В 1918 г. при театральном отделе Наркомпроса в Москве создается Бюро детских театров (позднее — совет по устройству детских праздников и театров и группа школьного театра). Руководитель бюро, нарком просвещения
A.B. Луначарский пишет о влиянии игры на творческий потенциал и воображение ребенка: «чистейшим родником игры <...> является детская жажда играть, стержнем которой надобно признать театральный инстинкт» [84, с.24]. Программа функциональной деятельности Бюро ориентирована на «вхождение» театра в жизнь ребенка. Группа школьного театра занимается вопросами сценических методов преподавания в школе; исполнения детьми доступных им художественных пьес; постановок для детей, осуществляемых театрами для нужд школьного и частью внешкольного образования; создания специальных театров для детей, «где <...> художниками-артистами давались бы в прекрасной форме детские пьесы, рассчитанные на наиболее нежные возрасты» [84, с.25].
Специальный раздел программы посвящен задачам общего культурного