+
Действующая цена700 499 руб.
Товаров:
На сумму:

Электронная библиотека диссертаций

Доставка любой диссертации в формате PDF и WORD за 499 руб. на e-mail - 20 мин. 800 000 наименований диссертаций и авторефератов. Все авторефераты диссертаций - БЕСПЛАТНО

Расширенный поиск

Профессиональные особенности психологии актера : К проблеме стресса и катарсиса в сценическом перевоплощении

  • Автор:

    Клименко, Юрий Григорьевич

  • Шифр специальности:

    17.00.01

  • Научная степень:

    Кандидатская

  • Год защиты:

    1999

  • Место защиты:

    Москва

  • Количество страниц:

    346 с.

  • Стоимость:

    700 р.

    499 руб.

до окончания действия скидки
00
00
00
00
+
Наш сайт выгодно отличается тем что при покупке, кроме PDF версии Вы в подарок получаете работу преобразованную в WORD - документ и это предоставляет качественно другие возможности при работе с документом
Страницы оглавления работы

СОДЕРЖАНИЕ
1. ВВЕДЕНИЕ.
2. ГЛАВА ПЕРВАЯ.

3. ГЛАВА ВТОРАЯ.
4. ГЛАВА ТРЕТЬЯ.
Личность. Взаимообусловленность перевоплощения как способа сценического существования актера и природных особенностей его
психической жизни
Путь к образу. Значение стресса в
процессе перевоплощения
Образ. Признаки творчества бессознательной сферы исполнителя в измененном состоянии сознания
5. ГЛАВА ЧЕТВЕРТАЯ. Катарсис. Предпосылки, переживание
и значение катарсиса актера в аспекте психологии и эстетики

Комментарии к Первой главе
Комментарии к Второй главе
Комментарии к Третьей главе
Комментарии к Четвертой главе
9. СЛОВАРЬ СПЕЦИАЛЬНЫХ ТЕРМИНОВ
6. ЗАКЛЮЧЕНИЕ.
7. БИБЛИОГРАФИЯ
8. ПРИЛОЖЕНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
’’Искусствоведение и психология будут зависеть друг от друга, и принцип одной из этих наук не сможет упразднить принцип другой”,
Карл Густав ЮНГ
’’Причина всех зол театральных в - актере”. Это безапелляционное высказывание принадлежит... самому актеру! Михаил Чехов упрекал деятелей сценического искусства в незнании своего инструмента - собственного Я. Между тем опыт подсказывал ему, что помимо мысленного противопоставления ”Я и моя роль” полоса отчуждения пролегает через самое Я, условно разграничивая слитых воедино творца и инструмент творчества.
Психика - самый изысканный инструмент творчества и одновременно - тончайшая материя, из которой в конечном счете сотворяется сценический образ. Но в числе многосложных структур в иерархической вертикали психики есть высшая, определяющая наше бытие: это самосознание или, иначе - Я, которое М. Чехов назвал владельцем инструмента.
Мне представляется перспективным на основе воспоминаний и размышлений актеров разных поколений о переживаниях и ощущениях, связанных с созданием образа, построить теоретическую модель психики творящей личности и исследовать свойства и характеристики структуры самосознания, именуемого также Я-концегщи-ей, в контексте современных научных знаний о творческой природе человека.
Проверенная на полуторавековом театроведческом материале, модель позволит определить, насколько косно, стабилизировано либо эв-

ристично сознание актера, насколько Я-концепция предрасположена к реструктуризации; ведь подвижность динамических структур психики - показатель склонности к перевоплощению и свободы взаимодействия сознательной и бессознательной сфер. Благодаря модели станет очевидной взаимообусловленность моно- и полиперсонализма и возможности актера ’’быть или не быть” самым собой.
Наконец, исследование характеристик самосознания позволит оценить не только предрасположенность личности к развитию посредством присвоения образного содержания, но и раскрыть механизмы защиты психики посредством творчества - создания сценического образа. При этом, смею утверждать, каждому исполнителю присущ определяемый природными особенностями психики способ сценического существования, который выступает в качестве защитного самосохраняющего средства.
В зависимости от психологических особенностей каждой исполнительской индивидуальности изменяется и картина отреагирования психики в виде катарсического переживания на напряжение и потрясение нетворческого и творческого порядка, которое в исследовании обозначается понятием ’’стрессор”. Следует принять во внимание, что предрасположенность Я-концепции к принятию потрясений и дальнейшему приспособлению к ним, в конечном счете является залогом развития не только профессионального, но и личностного потенциала. Катарсис же неизбежно дается актеру в награду за муки творчества, которые есть не что иное, как ломка, пересоздание и новообразование структуры Я.
Представляется, что существует глубокая взаимозависимость между природными особенностями психики актера, присущим ему способом сценического существования, характером отреагирования на стрессоры и переживанием катарсиса. Оптимальная согласованность данной системы свидетельствует о наличии призвания.
актера-моноперсоналиста, и его шанс состоит в том, чтобы получить такую роль, в которой персонаж окажется двойником идеального Я, а предлагаемые обстоятельства пьесы будут схожи с излюбленными фантазийными ситуациями. В, Стасов прямо пожелал П. Самойлову, увидев его в роли Астрова, и впредь “попадать на подобные задачи и роли”. На мой взгляд, отзывы о П. Стрепетовой, поражавшей проникновенностью игры только в тех сценах, которые по характеру были ей лично близки, могут служить иллюстрацией этого явления. Пример прямого “попадания” в роль я нашел в описании игры сына актера В. Давыдова - Горелова, по общему признанию, “бесцветного, серого актера”; но однажды коллега увидел его в Одессе в роли Освальда (“Привидения”) и получил неожиданное, потрясающее впечатление. В чем же дело? “Я играл, - рассказывал Горелов, - то под одного, то под другого... и, наконец, мне это надоело. Я плюнул на все советы и решил попробовать играть по-своему, как я чувствую. Я решил играть самого себя - и вот, видишь, результат” (60, 234). Когда роль совпадала с личной темой у К. Бравича, он одерживал успех (Протасов в “Детях солнца”), но взбунтовавшись в попытке играть героев, терпел неудачи; Якобсон обозначает его талант очень крупным, но и очень специфичным, “узко направленным”. “У каждого есть свои роли-пики, - писала С. Гиацинтова, - их дай бог несколько набрать, и тогда происходит нечто таинственное, необъяснимое, что
не читки требует с актера,
а полной гибели всерьез. (55, 303)
- и в связи со строками Пастернака упоминала Л. Леонидова, что важно для него было только чтобы роль “легла” на его актерскую индивидуальность”, - и такой предельно созвучной стала роль Мити Карамазова. ”До такой высоты, до такой силы в передаче сложнейших душевных движений, до такой “заразительности” Леонидов уже больше не поднимался, -писал Н. Эфрос. - Это - вершина его искусства. Она высится одиноко” (222, 370-372). И. Горбачев отмечал в исполнении Н. Симоновым роли Сатина - “короля в лохмотьях” - следующую особенность: всегда оставаясь самим собой, Симоновым, в ряде сцен он был величественным и ис-

Рекомендуемые диссертации данного раздела

Время генерации: 0.111, запросов: 962