Искусство музыкального авангарда как структурный компонент учебно-воспитательного процесса : На материале музыкальных занятий в рамках художественно-эстетических дисциплин

• Автор: Сергеева, Елена Александровна
• Шифр специальности: 13.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2003
• Место защиты: Самара
• Количество страниц: 182 с.

Введение
Глава 1. Теоретикометодологические основы формирования
и развития музыкальноэстетического сознания учащихся. Искусство русского музыкального авангарда в целостной структуре учебнообразовательного процесса.
1. Формирование художественноэстетического сознания
историкопедагогический аспект
2. Музыкальное сознание как специфическая разновидность
художественноэстетического сознания
3. К вопросу о синергетическом воздействии на художественноэстетическое музыкальное сознание учащегося
4. Искусство авангарда как отражение, метафора
психологического континуума современного человека
5. Приобщение учащихся к искусству русского музыкального авангарда. Основные компоненты методики
учебновоспитательной работы
Глава 2. Опытноэкспериментальное исследование путей и
способов приобщения учащихся к искусству русского
музыкального авангарда
1. Анкетирование и собеседование в ходе констатирующего этапа эксперимента
2. Педагогическое наблюдение в ходе обучающего формирующего эксперимента
3. Заключительный этап формирующего педагогического эксперимента
Заключение
Использованная литература
Введение


Субъект учебнообразовательного процесса должен быть изначально априори сориентирован педагогом на восприятие нового, незнакомого как непременное условие его культурного роста, духовной эволюции. Преодоление штампов и стереотипов во вкусовых пристрастиях учащихся должно выступать одним из ключевых моментов в деятельности преподавателя художественноэстетических дисциплин. Именно ригидность, инерционность музыкального мышления является одной из причин, препятствующих адекватному восприятию лучших образцов русского музыкального авангарда начала прошлого столетия. Установка на освоение нового, ранее незнакомого учащемуся должно стать одной из доминант в процессе изучения курса Мировая художественная культура. Именно такая установка создает необходимые психологопедагогические предпосылки для постоянного обновления, преобразования структуры художественноэстетического идеала. Авангард в русской музыке первой трети XX века являет собой широкий спектр имен, явлений, художественных феноменов от экспериментаторских опусов А. Мосолова и Н. Рославца до ранних сочинений И. Стравинского, С. Прокофьева, Д. Шостаковича. Общим для авангарда как художественного течения стала социальнопсихологическая среда, обусловившая в начале XX в. На этих умонастроениях и ментальных основаниях не могли не отразиться бурные общественнополитические катаклизмы начала века, потрясшие европейское общество. Резко усилившаяся динамика научнотехнического прогресса урбанизация как феномен культуры, отложивший отпечаток не только на архитектуру, но и на стиль жизни людей, их художественное мышление крайний радикализм в поисках средств художественной выразительности, приводивший к нарочитому, подчеркнутому разрыву с традициями интерес людей искусства музыкантов, живописцев, литераторов к мифологии, а с другой стороны, к космологии, к метафизическим началам, к тематике, связанной с космосом, все это в совокупности определило генетические истоки авангардизма, отразилось на его эстетике. Искусство музыкального авангарда должно изучаться в тесной связи с творчеством живописцев В. Кандинский, К. Малевич, В. Татлин, П. Филонов и др. В. Хлебников, ранний Маяковский, А. Сказанное означает, что принцип художественного синтеза должен выступать не только как искусствоведческий, но и как методологический принцип педагогики в частности, музыкальной, предписывающий комплексное, синергетическое воздействие искусства авангарда на учащихся, усиливающий это воздействие, повышающий его коэффициент полезного действия. АПРОБАЦИЯ И ВНЕДРЕНИЕ результатов исследования происходили 1 в ходе выступлений автора на международных Самара г. Москва г. Самара г. Московского педагогического университета, Самарского государственного педагогического университета. Структура диссертационной работы включает введение, две главы, восемь параграфов, заключение, список использованной литературы. ГЛАВА 1. РАЗВИТИЯ МУЗЫКАЛЬНОЭСТЕТИЧЕСКОГО СОЗНАНИЯ УЧАЩЕГОСЯ. ИСКУССТВО РУССКОГО МУЗЫКАЛЬНОГО АВАНГАРДА В ЦЕЛОСТНОЙ СТРУКТУРЕ УЧЕБНООБРАЗОВАТЕЛЬНОГО ПРОЦЕССА. Формирование художественноэстетического сознания историкопедагогический аспект. Переходный период в жизни нашей страны придал новое значение многим процессам и явлениям общественной жизни и истории. В целом смена духовной жизни обернулась изменением ментальности россиян. Переменам подверглись все сферы общественной жизни и человеческой деятельности, поскольку сложившиеся в советское время отношения и стереотипы общественных процессов и явлений никак не могли соответствовать потребностям и ф устремлениям современного общества. Очевидно, что новые теоретические построения в системе эстетического воспитания необходимо выстраивать из социокультурных и психологопедагогических реалий сегодняшнего дня. Проблема эстетического воспитания непреходяще актуальная проблема, ибо каждый этап развития человечества предъявляет свои требования к оценке действительности. См. НИ. Кияшенко Парадоксы теории и практики эстетического воспитания в современной России Современные концепции эстетического воспитания Теория и практика. Отв. Кияшенко Н. И. М. ИФ РАН.