Формирование художественно-образного мышления в процессе композиционной деятельности будущего педагога изобразительного искусства

• Автор: Ветрова, Ирэна Борисовна
• Шифр специальности: 13.00.02
• Научная степень: Докторская
• Год защиты: 2004
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 369 с. : ил.

ОГЛАВЛЕНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
Глава 1. Теория и практика формирования образного мышления. ЗI
1.1. Образное мышление как чувственная реальность интеллектуального познания.
1.2. Практика и перспективы художественнотворческого Развития будущего художникапедагога в отечественной
и зарубежной педагогике.
Глава 2. Творческая практика преподавателя на занятиях по
композиции.
2.1. Современная ориентация задач в обучении изобразительному искусству.
2.2. Семантический подход в решении композиционных учебных задач в трактовке художественного образа.
2.3. Многообразие и новизна в решении творческих задач но композиции Этнологический аспект в условиях Дальнего Востока.
Глава 3. Методические принципы организации процесса развивающего обучения по курсу композиции.
3.1. Формирование творческого общения студентов и значение среды в процессе освоения курса композиции.
3.2. Изменения и качественные накопления в творческом развитии студентов за период экспериментального исследования.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ


Обширное литературное наследие выдающегося поэта, теоретика и историка культуры эпохи Серебряного века Вяч. Иванова (-) включает многие статьи и исследования, посвященные философии, литературе, изобразительному искусству и музыке. Он интересовался творчеством Р. Вагнера и Л. Бетховена, М. Чюрлёниса и А. Н.Скрябина. Вяч. Иванов, ярчайший представитель символизма, видел в музыке высшую форму искусства, был сторонником идеи о стихии музыкальности, как основы различных форм поэзии, драмы, живописи. Напомним о «музыкальности» литературных «симфоний» А. Белого и музыке стихов К. Бальмонта, «звучащих» полотнах В. Борисова-Мусатова и М. Чюрлёниса («Соната солнца», «Соната весны»). Из этой идеи всеобъемлющей роли музыкального вытекал другой постулат символизма - синтез искусств. Вершиной музыки в философском се понимании являлась в символистской эстетике идея Мистерии - грандиозного синтетического творения мистического характера, призванного возвысить искусство до созидания космических миров. По определению Вяч. Иванова Мистерия есть некое «соборное действие», «соборное искусство». Ближайшим единомышленником Вяч. Иванова был А. Скрябин - создатель мистериаль-ного направления в музыке. Годы творческого общения поэта философа и музыканга-философа (-) привели к созданию Вяч. Ивановым ряда стихотворений и теоретических исследований. Музы, хотя и доводил свое служение именно ей до тончайшего подвижничестваЛ. Но этим он лишь утверждал центр, из которого как бы огненным циркулем чертил свои теургические круги, обнимавшие последовательно все пространное царство поделившихся, но для него нераздельных искусств, и далее - всю сферу человеческого духа, и еще далее, как ему желалось и верилось, - все наше космическое окружение. Музыка для него, как для мифического Орфея была первоначалом, движущим и строящим мир. Она должна была расцветать словом и вызывать образы всяческой и всей красоты. Она должна была вовлекать в свой чаровательный круг природу и новым созвучием вливаться в гармонию сфер». В этом экстатическом единении видел Скрябин рождение искусства, рождение всего живого. Ибо все живое рождается из экстаза и безумия! С. -). Полагая задачей своего творчества всеобщее воссоединение как восхождение к богу, а отсюда - соборность, как основу теургического действия (божественного творения, т. Скрябин обращает его к синтезу, интеграции, собиранию «разложенного состава в одно целое, чистым и исключительным синтетизмом. Снитстичеи принцип его гармонии - замыкание мелодического ряда звуков в одно созвучие. Партитуру «Прометея» он возглавляет на каждой странице цветовою строкой для мелодии света» (1, С. В задуманной им Мистерии, сами особенности избранной для се свершения местности, должны были стать ее органической частью целого, отменяющего раскол между искусством и природой. Воссоединения мыслилось за счет хора, многообразно расчленяющегося и сливающегося воедино, проникнутого единым соборным сознанием и вдохновением, - не хора исполнителей, но священнодейственного хора свершителей литургического служения. Скрябин, решая проблему «синтетического искусства», подчинял все искусства единой цели, поставленной вне и выше всякого искусства, цели литургической и сакроментальной. Все искусства объявил «служебными силами, ткущими многоцветные покрывала для Дитяти-Чуда, которое должно было родиться в хоровой соборности Мистерии и стать душою нового лучшего века» (1, С. В рукописи (Осень г), посвященной памяти Скрябина, Вяч. Скрябин «хотел собрать все бытие, мерцающее в явлениях; и весь дух из всех душ разделенного мира во = едино» (1, С). Это состояние «выхода из себя» (отметим этимологическую скрупулезность Шпёцера: лат. Скрябин воплощал с таким постоянством и с такой внутренней неопровержимостью, что весьма соблазнительно для исследователя его зрелых и поздних произведений выделить их в некую «формулу экстаза» (1, С. Природа скрябиновского экстаза интриговала многих - это приобщение к Бесконечному через чувственно, точнее эротически чувственно окрашенный творческий акт.