Маска и лицо в русском искусстве конца 19 - начала 20 веков

Маска и лицо в русском искусстве конца 19 - начала 20 веков

Автор: Левицкая, Людмила Владимировна

Автор: Левицкая, Людмила Владимировна

Шифр специальности: 17.00.04

Научная степень: Кандидатская

Год защиты: 2001

Место защиты: Москва

Количество страниц: 152 с.

Артикул: 344408

Стоимость: 250 руб.

Маска и лицо в русском искусстве конца 19 - начала 20 веков  Маска и лицо в русском искусстве конца 19 - начала 20 веков 

Введение.
Глава 1. Лицо, маска, маскарад в русской художественной культуре
начала XX века.
Глава 2. На пути от лица к маске и от маски к лицу.
а Тема превращения яйца в маску.
б Маски в портрете.
в Архаическая маска коры и ее художественный смысл в искусстве
начала XX века
Глава 3. Тема маскарада в театре ив живописи начала XX века.
Заключение
Библиография


На рубеже Х1ХХХ веков изобразительное искусство нередко обращается к маске как к выразительному приему, дающему возможность для раскрытия некоторых новых тем, создания новых образов. В работах Джеймса Энсора маска становится одним из основных мотивов. В мире художника маска постепенно завоевывает и укрепляет позиции и в его последних работах становится символом полной безнадежности, отрицания всего живого. В творчестве Энсора странным образом соединились инфернальный мир и социальная критика. Маски это демоны, населяющие воображение художника, пороки, которые он видит в обществе, и страсти, во власти которых находится человек. Та часть творческого наследия Энсора, в основе которого лежала идея маски и маскарада, не была воспринята большинством критиков и современных ему художников. Первым, кто попытался истолковать эту сторону творчества Энсора, был Эмиль Верхарн. В году он пишет небольшую статью Одна из граней творчества Энсора, а в монографию Джеймс Энсор. Статья года была переведена В. Брюсовым и опубликована в России в сборнике издательства Скорпион Верхарн Э. Стихи о современности М. В этом тексте ставится проблема маски в изобразительном искусстве, рассматриваются возможности маски как художественного приема. Свою статью Верхарн начинает с утверждения, что Джеймс Энсор художник масок, и вопроса вошел ли он в . Подступил ли к нему как художник Верхарн описывает путь, который прошел художник, в своем отношении к маске. Эти слова могут быть отнесены к судьбе маски в культуре начала XX века в целом . Энсора ателье, вдруг проскользнула маска. Энсор изучил ее, как художник, и запечатлел, как звучное и интересное пятно, на своем полотне. Маска, которая в своем целом ближе всякой другой модели подходит к жизни и к человеческой личности, в конце концов, отодвинула на второй план все другие. Она была мертва и мыслила, была недвижна и гримасничала. Отвечая на заданный в начале статьи вопрос, Всрхарн дает однозначный ответ, что интерес, который Энсор испытывает к маске это, в первую очередь, интерес живописца, несмотря на его вкус к фантастическому и предпочтение к безумному, и, несмотря на его отклонение в бытовые, психологические и социальные вопросы. Верхарн, без сомнения, прав, подчеркивая значение маски как живописного элемента в работах Энсора, но, тем не менее, общий смысл масок у Энсора гораздо шире. В них помимо живописности присутствует социальная сатира и личное безумие художника, а также еще одна очень важная для эстетики символизма проблема. Имеется в виду, отсутствие противопоставления маски и лица. Маска у Энсора или срослась с лицом, поглотила его, или же идея лица за маской отсутствует изначально. Среда масок в работах Энсора воспринимается зрителем как арессивная, злая, но сам он не придает ей негативного значения. Маски составляют реальность, в которой он существует. Маскарад для него это маскарад жизни. Творчество Энсора и оценка его Верхарном оказались созвучны проблемам русского искусства начала XX века. Среди русских художников наибольший интерес к проблеме маски и лица проявляли К. Сомов, Л. Бакст, Н. Сапунов, Б. Григорьев. В творчестве В. Серова и М. Врубеля отразились многие художественные проблемы эпохи, тема маски также получила у них свою особую интерпретацию. Образы, созданные Врубелем, полностью соответствуют представлению о новой прозрачной маске в символизме. Маски в работах Серова неоднозначны. Во многих портретах он пересоздает лица моделей, превращая их в маски. Целью этого пересоздания может быть обнаружение некой скрытой правды о человеке, но не всегда в смысле выявления вселенского значения отдельных трагических участей Иванов Вяч. Новые маски, , как у Врубеля. Маски Серова более субъективны. Маски в произведениях мирискусников разнообразны это и маски комедии дель арте0, и карнавальные полумаски, и лицамаски в портретах современников и т. Чаще всего художники позволяют увидеть нечто, скрытое за маской другую маску, улыбку куклы или оскал черепа. Маски мирискусников связаны с литературой романтизма и символизма, с образами Э. Т.А. Гофмана, Ш. Бодлера, П. Верлена, Вяч. Иванова, А. Блока, А. Бслого. Для К. Сомова, А. Бенуа, Л. Бакста, М.

Рекомендуемые диссертации данного раздела

28.06.2016

+ 100 бесплатных диссертаций

Дорогие друзья, в раздел "Бесплатные диссертации" добавлено 100 новых диссертаций. Желаем новых научных ...

15.02.2015

Добавлено 41611 диссертаций РГБ

В каталог сайта http://new-disser.ru добавлено новые диссертации РГБ 2013-2014 года. Желаем новых научных ...


Все новости

Время генерации: 0.196, запросов: 108