Органное творчество композиторов-шестидесятников

Органное творчество композиторов-шестидесятников

Автор: Гецелева, Екатерина Борисовна

Шифр специальности: 17.00.02

Научная степень: Кандидатская

Год защиты: 2001

Место защиты: Нижний Новгород

Количество страниц: 171 с.

Артикул: 335152

Автор: Гецелева, Екатерина Борисовна

Стоимость: 250 руб.

Введение
Глава 1.ОБЩИЕ ТЕНДЕНЦИИ ОТЕЧЕСТВЕННОГО
ОРГАННОГО ТВОРЧЕСТВА I0Х ГОДОВ .
Глава 2. БОРИС ТИЩЕНКО
Глава 3. СОФИЯ ГУ БАЙД УЛИН А.
Глава 4. АРВО ПЯРТ
Заключение
Примечания
Нотные примеры
Приложения
И.
Библиография
Введение


Одни авторы тяготели к стилистическому моделированию, другое ставили во главу угла языковоколористические приемы, создавая сонорные полотна, третьи акцентировали свое внимание на музыкальной символике, как правило, связанной с христианскими образами. Кроме того, такую классификацию можно обосновать и чисто теоретически. Каждый музыкальный инструмент имеет, вероятно, три ипостаси, три основных характеристики. Вопервых, это музыкальная традиция, тип использования инструмента в композиторской практике различных эпох. Вовторых, это сонорные, тембровые, акустические особенности как таковые, взятые вне историкостилевого контекста. Наконец, втретьих, это символическое значение, связываемое в нашем сознании с данным тембром, своего рода образ инструмента или миф о нем вспомним, например, флейту Пана и связанные с ней античные музыкальные аллюзии. В случае с органом такими опорами выступают традиция барочной музыки, разнообразные колористические особенности органа и свойства его звучания, а также изначальная связь данного инструмента с церковью. Как бы то ни было, предлагаемая классификация с учетом взаимодействия и внутренней дифферснпированностн самих линий позволяет полнее и точнее обрисовать панораму отечественного органного искусства последних десятилетий. Наиболее открытой для контактов с другими тенденциями, а также наиболее масштабной и широкоохватной оказалась неоклассическам линия, которую в применении к органной музыке правильнее называть необарочной. Ни один другой инструмент не обладает такой фундаментальной традицией имеется в виду, конечно, традиция профессиональная. Видимо, поэтому подход композиторов к органу зачастую отличался большей или меньшей стилевой ретроспективностью. В самом деле, трудно было обойги вниманием . Надо отметить, что и в более ранних своих проявлениях рубеж XIX XX веков, е гг. Об этом несовпадении термина и художественного творчества пишет В. Варунц в книге Музыкальный неоклассицизм . В данном стилевом аспекте сильное воздействие на шестидесятников оказал Д. Шостакович. Барочные традиции часто воспринимались ими не из первых уст, а через призму его стиля в первую очередь, это касается композиторов ленинградской школы. Напомним, что Шостакович одним из первых в советской музыке стал культивировать разнообразные полифонические приемы и принципы, возродил полифонический цикл Двадцать четыре прелюдии и фуги ор. Баха, широко использовал жанр пассакалий в симфонической, камерной, сценической музыке, включая органную пассакалию в первой версии Леди Макбет Мцепского уезда а1гтракг между четвертой и пятой картинами поручен органу соло. Черты барокко ощущаются в музыке Шостаковича и на уровне музыкальной лексики, и в сфере формообразования. Трудно сказать, какая грань барочного искусства сильнее повлияла на композитора строго организующая или экспрессивная, связанная с патетикой, обостренной эмоциональностью и драматизмом. XX века, и шестидесятники впитали в себя этот опыт. Обращение к культуре барокко в советской органной музыке наблюдалось как на жанровом, так и на языковом уровнях. Одним из ведущих жанров в творчестве рассматриваемого периода, особенно в его начале, был малый барочный цикл и его различные модификации. Часть произведений обозначалась традиционно Прелюдия и фуга таковы сочинения О. Ниренбурга, И. Екимовского. Слонимского, . Интересны варианты двухчастного цикла с полифонической пьесой на первом месте его же Пастораль и токката, либо состоящие из двух однотипных частей Второй концерт для органа и камерного оркестра О. Янченко, , состоит из Прелюдии и Токкаты. Часто малый барочный цикл разрастался до трехчастного, оставаясь пока еще при этом в рамках жанра Интродукция, фуга и остинато Янченко, , Прелюдия, дифирамб и постлюдия Ю. Буцко, . Другой цикл Буцко Полифонические вариации казалось бы, подобен упомянутому. Его структура Прелюдия, Тема, Канон, Фуга, Постлюдия, где средние три часта составляют полифоническое ядро как Дифирамб в другом цикле. Однако, здесь уже можно говорить о сюите полифонического толка, примеров которой в отечественной органной музыке великое множество сюиты И. Рехина, полифонические сюиты А. Миргородского, партиты Л. Блинова. В то же время Партита Ю.

Рекомендуемые диссертации данного раздела

28.06.2016

+ 100 бесплатных диссертаций

Дорогие друзья, в раздел "Бесплатные диссертации" добавлено 100 новых диссертаций. Желаем новых научных ...

15.02.2015

Добавлено 41611 диссертаций РГБ

В каталог сайта http://new-disser.ru добавлено новые диссертации РГБ 2013-2014 года. Желаем новых научных ...


Все новости

Время генерации: 0.206, запросов: 108