Камерно-вокальная музыка венских классиков. К проблеме генезиса и эволюции жанра

Камерно-вокальная музыка венских классиков. К проблеме генезиса и эволюции жанра

Автор: Тарасов, Сергей Васильевич

Шифр специальности: 17.00.02

Научная степень: Кандидатская

Год защиты: 2010

Место защиты: Саратов

Количество страниц: 178 с.

Артикул: 4696441

Автор: Тарасов, Сергей Васильевич

Стоимость: 250 руб.

Камерно-вокальная музыка венских классиков. К проблеме генезиса и эволюции жанра 

Введение
Глава I. Вольфганг Амадей Моцарт.
Глава II. Йозеф Гайдн
Глава III. Людвиг ван Бетховен
Заключение
Литература


Глава первая Вольфганг Амадей Моцарт посвящена изучению специфики музыкального языка, поэтики песенных тексов, взаимоотношения семантического и музыкального рядов, особенностей формообразования в песнях выдающегося мастера мирового музыкального искусства. Начав песенный творческий путь в детском возрасте, композитор остался верен жанру вокальной миниатюры вплоть до последнего года жизни. Моцарт успел создать достаточно большое число песен и арий, стиль которых эволюционировал в процессе художественного становления классика. Большая часть этих сочинений по времени написания примыкает к его наиболее значительным сценическим опусам. При таком параллелизме примечательно, что Моцарт, следуя традициям венской песенной школы, трактовал этот жанр очень широко и не дифференцировал, например, песню и ариетту. Для него гораздо важнее были коммуникативные свойства произведения для голоса заключались ли они в узкие рамки пространства сугубо камерного, бытового, любительского музицирования или же расширяли свои горизонты до театральносценического пространства концертного исполнения профессионалом. Несмотря на художественную значимость, высказывания и оценки камерновокальной музыки композитора противоречивы, и это свидетельствует о проблемности в отношении жанра вокальной миниатюры в творчестве венского классика. К тому же многочисленные неточности в хронологизации камерновокальных сочинений, существующие сомнения в авторстве Моцарта некоторых песен вносят много неясностей, ограничивая возможность установления биографических и историкостилистических параллелей. Далее предпринимается попытка восстановления точного состава песенного творчества классика. Подчркивается, что лгкость работы над вокальными миниатюрами не означала для композитора пренебрежения этим жанром, о чм свидетельствует в частности достаточно большое количество ярких примеров использования песни в качестве жанрового архетипа оперных арий. Отмечается, что Моцарт, великий мастер масштабных музыкальных полотен, виртуозно решает проблему миниатюрности жанра именно посредством расширения границ художественного континуума песенных опусов, комплементарности временных и пространственных характеристик. Более того, это свойство, присущее моцартовским произведениям различных жанров неотъемлемая часть художественной системы композитора. В этом контексте анализируется Ария Не страшись, прекрасный друг, V 5. В.А. Моцарт, как величайший композиторфилософ, в свом песенном творчестве, являющемся неотъемлемой частью целостной художественной системы вспомним гтевскую характеристику своих произведений как отрывков одной большой исповеди, касается самых глубоких, общечеловеческих, вечных проблем, основополагающих духовных ценностей. Начав с непритязательных сочинений в духе бытовой песни, композитор вскоре достигает уровня лучших образцов вокальной лирики своей эпохи. Более того, он вносит в песню ярко индивидуальные черты, значительно поднимая е качественную составляющую. Песня в его творчестве обнаруживает быстрый и значительный прогресс в соответствии с ростом художественного мировоззрения и мастерства классика, эволюционируя от простейшей е разновидности куплетной, до сочинений, основанных на сквозном развитии. А миниатюрные вокальные серии, состоящие из двух или трх песен, объединнных единой драматургической канвой, открыли принципиально новый этап эволюции i. Так, предвосхищая романтическую песню, венский классик, как никто другой, смог приблизится к е истокам. Подчркивается, что, устремлнные в будущее, новшества Моцарта в области песни, затронув весь комплекс музыкальновыразительных средств, включая образное содержание, архитектонику и фортепианное сопровождение, имеют непреходящее значение. Глава вторая Йозеф Гайдн сфокусирована на исследовании песенного творчества старшего из плеяды венских классиков. Эстетические устремления столетия в области вокальной миниатюры своеобразно интегрируются не только в поэтической тематике его песен, но и в их музыкальном стиле. В отличие от своего младшего современника В. А. Моцарта, Й.

Рекомендуемые диссертации данного раздела

28.06.2016

+ 100 бесплатных диссертаций

Дорогие друзья, в раздел "Бесплатные диссертации" добавлено 100 новых диссертаций. Желаем новых научных ...

15.02.2015

Добавлено 41611 диссертаций РГБ

В каталог сайта http://new-disser.ru добавлено новые диссертации РГБ 2013-2014 года. Желаем новых научных ...


Все новости

Время генерации: 0.260, запросов: 108