Музыка слова и слово в музыке : поэзия А. Блока в произведениях отечественных композиторов

• Автор: Опарина, Юлия Михайловна
• Шифр специальности: 17.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2014
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 482 с. : ил.

Содержание
Введение
Глава I. Понятие музыкальности поэзии
1. Звук и смысл
2. Слово в поэзии
2.1 «Музыка» внешняя и внутренняя
2.2 Принцип автокоммуникации в лирике. Внутренняя речь и поэзия
2.3 Слово, воплощенное в словах
2.4 «Непереводимость» поэтического смысла
3. Ритм в поэзии
3.1 Ритм - универсальный принцип организации поэзии и музыки
3.2 Ритм и бессознательное
3.3 Трактовки понятий «ритм» и «метр» в стиховедении. Ритм как фактор музыкальности стиха
4. Поэтическая интонация
4.1 Интонация - древнейшая основа поэтической речи
4.2 К вопросу о трактовке понятия «интонация». Графика стиха как интонационный фактор
4.3 Эмоциональность поэтической интонации. Выражение смысла в звучании
4.4 «Актерская» и «авторская» манеры чтения стихов: звуковая интерпретация
и звуковая организация. О чтении стихов А. Блоком
4.5 Метод анализа поэтической интонации. Сравнительный интонационный анализ стихотворений А. Блока и С. Есенина
4.6 К проблеме «точных методов» изучения интонации поэтического текста
4.7 К проблеме терминологии
Сравнительная таблица-обобщение: «Естественная речь - поэзия - музыка»
Глава II. «О главном, о музыке Блока...» Музыкальное в поэзии А. Блока.
1. Музыка - инобытие поэзии А. Блока. К постановке проблемы
2. Музыкальность как основа художественного мировоззрения А. Блока. Музыкальные истоки лирической поэзии: алогическое, звуко-ритмическое становление художественного смысла
3. Музыкальные особенности поэтики и стихотворной формы А. Блока
3.1 Музыкальные (звуковые) образы в поэзии А. Блока. Песенные черты композиции его стихотворений
3.2 Музыкальность как смысловое качество поэзии Блока и средства её воплощения в поэтическом тексте
3.3 Интонационная организация стихов Блока и поэтический «звукосмысл»
Таблица-обобщение: «Музыкальное в поэзии А. Блока»
Глава III. Музыкальность поэтической интонации А. Блока и ее воплощение в музыке. Интонационные типы стиха (классификация) и принципы их музыкальной интерпретации
1. Теоретические проблемы музыкальной интерпретации поэзии Блока
1.1 Интонация поэтическая и музыкальная. Семантические задачи «перевода». Эмоциональный тон
1.2 К проблеме воплощения структуры поэтического текста в музыке. Ритмоинтонационная идея стихотворения. Принципы музыкального обобщения и детализации
1.3 Аналитические задачи исследования. Ритмико-интонационная типология стихотворений А. Блока
2. Аналитические очерки
2.1 Остинатно-вариационный интонационный тип стиха и его музыкальные
воплощения:
«Утро в Москве». Г. Свиридов
«Распушилась, раскачнуласъ...». Г. Свиридов, В. Пьянков, Е. Земцов
«Свирель запела на мосту». Д. Кабалевский, Д. Толстой, О. Малевич,
О. Моралев, В. Пьянков, Г. Дмитриев, В. Шебалин
2.2 «Векторный» интонационный тип стиха:
«В углу дивана». Э. Денисов, Н. Пейко, Д. Смирнов
Разновидности интонационных композиций векторного типа
«Песня Офелии». Д. Шостакович
2.3 Интонационно-контрастный тип стиха и его музыкальные воплощения:
«Поэт» А. Блока
Вокальный цикл «Балаганчик» М. Минкова. Поэтические и музыкальные мотивы цикла. «Поэт»
Глава IV. Аналитические этюды
1. Кантата Г. Свиридова «Ночные облака» на стихи А. Блока. Слово и музыка
№ 1. «Ночные облака»
№ 2. «У берега зеленого»
№ 3. «Часовая стрелка»
N2 4. «Любовь»
№5. «Балаганчик»
2. Вокальный цикл Э. Денисова «На снежном костре» на стихи А. Блока. Музыкально-поэтический символизм
2.1 Компоновка цикла, поэтические мотивы, концепция
2.2 Музыкальная драматургия цикла. Лейтинтонационная система
2.3 Гармонические, фактурные приемы, скрепляющие цикл. Тональные центры
2.4 Поэтическая и музыкальная интонация
Заключение
Список литературы
Список иллюстраций
Приложения:
1. Стихотворные тексты А. Блока, получившие музыкальные интерпретации
нескольких авторов
2. Словарь специальных филологических терминов, примененных в работе
3. Тексты пьес цикла Э. Денисова «На снежном костре»
Введение
Композитор, имеющий дело с живым словом, ищет интонацию.
Г. Свиридов
Тема «слово и музыка» в современном состоянии ее разработанности уже не принадлежит исключительно музыковедению, она стала, можно сказать, самостоятельной областью исследования, точкой пересечения разных областей научного знания. Широкий спектр ее проблематики обусловлен долгой и богатой историей художественного взаимодействия словесного и музыкального начал. Сложились определенные ракурсы изучения музыкальности в слове и наоборот, словесного в музыке1. В этом смысле данная работа, конечно, опирается на отечественную музыковедческую традицию и продолжает ее.
В то же время, несмотря на накопленные музыковедением обширные знания, область «слово и музыка» не только не исчерпана, но, наоборот, открывает всякий раз новые и всё более интересные грани, ставит вопросы, созвучные современности. Об этом свидетельствует всё нарастающий интерес к этой сфере не только со стороны музыковедения, но и со стороны других наук — философии искусства, филологии, психологии, эстетики, культурологии (см., например, работы последних двух десятилетий: И. Резниковой, Е. Азначеевой, Н. Мышьяковой, М. Алексеевой, Р. Брузгене, Л. Мартыненко и др.)2.
В современной ситуации, когда обществом остро ощущается необходимость утверждения базовых духовных ценностей, музыка всё чаще осознаётся как онтологическая основа культуры, ее «выражение и предвосхищение» (В. Апрелева, В. Суханцева, М. Гудова), а также как особый путь познания. «Музыка в состоянии содержать и передать знание о мире, недоступное научному знанию и научным методам. Одно из осознаний XX века состоит в том, что вся информация о мире и все способы моделирования мира не могут быть сведены к научным» (Т. Романовская, 2000. С. 20). Так, Дж. Михайлов указывает на возможность «музыкального и научного постижения мира». В этой связи музыкальность в XX веке осмысливается как свойство мышления вообще, отраженное, соответственно, в особенностях художественной формы (А. Лосев, В. Кандинский, М. Чюрленис). «“Музыка” постоянно находится не только в себе, но и “вне себя”: она оказывается причастной к трем огромньм сферам бытия — к устройству мира, к внутренней сути человека, к фундаментальным основам искусства» (А. Махов, 2005. С. 107).
1 Спектр основных направлений исследований и классификация взаимодействий литературы и музыки представлен, например, в работах: Calvin S. Brown, Р. Брузгене, Н. Мышьяковой (2002), М. Алексеевой, Д. Магомедовой (1999), Соловьевой (Кириковой) и др.
2 Существуют попытки применить к «музыкальности» стиха методы точных наук: математические («вероятностная музыкальная модель» стиха А. Колмогорова), геометрические (способ преобразования стиха в пространственную симметричную фигуру Л. Портера), что также свидетельствует о поиске единства законов мироздания и законов искусства.

или отодвигается на второй план, смысл и звук осознаются сообща и становятся по-новому неразлучны. Оттого-то поэзия и есть музыка речи, выражающая музыку смыслов, в своем — по-разному и в разной мере — но неизменно осмысленном звучании» (В. Вейдле, 2002. С. 74).
Если и возможно сопоставление вербального языка с музыкой, то оно должно ограничиваться «исключительно языком в его поэтической функции» (Р. Якобсон, 1985. С. 280). Естественный язык и музыка как явления разного порядка достаточно сложно сопоставимы, тогда как поэтическая речь и речь музыкальная как явления искусства обнаруживают глубинные общие закономерности. Ведь в отличие от бытового языка, поэзия — язык художественный, то есть в определенной мере искусственный, как и музыка (поэтому семиотика классифицирует их как «вторичные» языковые системы). Очевидно, что любые сопоставления поэзии и музыки правомерны именно с позиции их общности как художественных систем (нежели сопоставление бытового коммуникативного
нехудожественного языка и музыки, которое осуществляется, например, в работах В. Холоповой (Слово и музыка, 2002. С. 50), Т. Бершадской и др.)24.
Именно в поэтической речи звучание обретает смысловое значение, как это происходит в музыке. «Как всякая художественная речь, - писал С. Бернштейн, - стиховая речь есть речь построенная; и — специфически - как стиховая речь, построенная прежде всего в фоническом отношении» (С. Бернштейн, 1927. С. 39). На это же раньше Бернштейна указывал Б. Эйхенбаум, а еще раньше - в немецкой филологии - Э. Сивере. Мысль о том, что звук слова оживает, осмысливается и одухотворяется именно в поэтической (в широком смысле слова, то есть в художественной) речи, является основной в цитируемой работе В. Вейдле; «Звучит ведь не язык; он - абстракция; звучит именно речь, но и она, поэтической не став, не требует от нас, чтобы мы звучание ее осознавали. Зато, становясь поэтической, она тотчас это требование предъявляет, даже и будучи переданной нам лишь письменно ... Поэтическая речь звучит не ради одного распознавания слов и значения их по звукам, но и ради самих этих звуков, звучащих в словах, для осознающего их звучание слушателя или читателя, и ради звучащих ими слов, дабы мы воспринимали их теперь иначе: вслушиваясь в их смысл, а не только учитывали их значение» (В. Вейдле, 2002. С. 126-127).
24 М.Ш. Бонфельд в книге «Музыка; язык, речь, мышление», оценивая попытки сравнения естественного вербального языка и музыки как бесплодные, подчеркивает; «Полное несовпадение свойств “музыкального языка” и вербального возникает только при сравнении первого из них с обыденным словесным языком..., но оно исчезает, если его сравнивать с художественными “языками”, скажем, литературы или архитектуры, где наблюдается та же тенденция к безбрежной индивидуализации» (М. Бонфельд, 2006. С. 206-207, 286). Ученый сетует на то, что «эта достаточно простая мысль отнюдь не является общепризнанной и составляет, скорее, предмет скрытой полемики» и дает много ссылок на литературу, где высказаны соответствующие взгляды (см., например, цит. соч., с. 286-290). В своей фундаментальной работе автор системно раскрывает особенности художественной речи, в частности, указывает многие общие черты речи поэтической и музыкальной (главы 3-4).