Жанрово-стилевые параметры альтового концерта в творчестве композиторов Мангеймской школы

• Автор: Дарда, Валерия Николаевна
• Шифр специальности: 17.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2015
• Место защиты: Санкт-Петербург
• Количество страниц: 234 с.

СОДЕРЖАНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
Глава I. Мангеймская школа как явление западноевропейской музыкальной культуры второй половины XVIII века
1.1. Социокультурные изменения в эпоху Просвещения и становление личности музыканта-солиста
1.2. Деятельность представителей Мангеймской капеллы в оценке исторического музыкознания
1.3. Мангеймская школа - феномен западноевропейского инструментализма
Глава II. Становление жанра альтового концерта
2.1. Альт - представитель скрипичного семейства - в процессе формирования жанра инструментального концерта
2.2. Художественная целостность жанра альтового концерта в творчестве композиторов Мангеймской школы (семейства Стамицев)
2.3. Выводы по главе II 110 Глава III. Редакторские версии альтового концерта как форма
музыкальной интерпретации (на примере концерта 0-с1иг для альта с оркестром Карла Стамица): каденции, партитура, свободная обработка, переложение
3.1. Сравнительный анализ редакторских версий
3.2. Выводы по главе III
Заключение
Список литературы и использованных источников
Приложение № 1. Структурные схемы
Приложение № 2 Образцы ритмо-интонационных стереотипов
мангеймского стиля
Приложение № 3 Хронологические списки концертов для альта с оркестром композиторов семейства Стамицев

ІЗ ВИДЕ 11И її
Актуальность исследования связана с псиссякающим интересом исполнителей и музыковедов всето мира к классическому наследию западноевропейского искусства. Потребность оценки творчества композиторов и стилевых направлений второй половины XVIII столетия с позиций современных достижений научного музыкознания все чаще подкрепляется исследованием исторической роли менее заметных музыкантов, предваряющих появление непревзойденных классических образцов стиля и жанра. Наряду с вопросами изучения эстетики, художественной целостности, музыкальной выразительности, формообразования и музыкального языка, возникают актуальные проблемы интерпретации произведений композиторов, чьи имена, порой, знакомы лишь узким специалистам.
Как известно, венские классики И. Гайдн, 13. Моцарт и Л. Бетховен не писали концерты для альта с оркестром, тем актуальней становится творчество их предшественников, создавших основу классического' репертуара инструмента, стоящего сегодня в одном ряду со скрипкой и виолончелью. Так, в общем контексте изучения нредклассического периода" в недавние годы появились исследования по близкой тематике в отношении концертов для скрипки, виолончели, кларнета, клавира [9, 10, 17, 24, 78, 104, 131, 141, 149, 189, 254]. Однако внимание исследователей к жанру инструментального концерта в целом до сих пор не коснулось его альтовой разновидности.
' «Стилевые преобразования о музыке зпохи Просвещения связаны с переходом от барокко и классицизма (как стилевых слоев искусства XVII - первой половины XVIII века) к классическому с шлю. Классический стиль, будучи рожденным в результате синюза различных явлений, предсіапил своё восприятие мира. Основу его модели составляет идея гармоничного и разумно устроенного мироздания, являющаяся стержнем многих философских учении XVIII века (Лейбниц, Шефгсбери, Хатчесон). Ясность, упорядоченность, правильность, завершённость, единство, всеохватпость — основные категории рефлексии картины мира классического стиля» [206, с. 254-255].
~ В частности, сохраняет свою актуальность следующее высказывание: «В отечественном музыкознании отсутствует специальное исследование по раииеклассической музыке (наподобие трудов по музыкальной культуре барокко или классического стиля). Достаточно большой исюрический период между барокко и классикой настоятельно требует осмысления в самых разных аспектах» [там же, с. 5].

Неполнота представлений о западноевропейском искусстве предклассического периода во многом объясняется ограниченностью опубликованных нотных изданий и научных трудов. Широкое поле деятельности открывается перед исследователем при обращении к творчеству композиторов Мангеймской школы, получившей известность в середине XVIII столетия в связи с творческими достижениями оркестровых музыкантов иод руководством Яна Стамица3. Созданные в придворной капелле Мангейма своеобразный исполнительский стиль и репертуар для оркестра внесли свой вклад в формирование «... симфонии и камерного ансамбля па пути к венской классической школе» [118, с. 430]. При этом необходимо отметить, что начатое в последние десятилетия XIX столетия изучение наследия композиторов Мангеймской школы оставило «в тени» жанр инструментального концерта. Между тем, инструментальная функциональность альтовых концертов, написанных композиторами семейства Стамицев, свидетельствует об их принадлежности к классическим образцам, связанным с утверждением, в том числе, и сонатносимфонического мышления.
3 «... Ян Сгамиц дебютировал в Париже в “Духовных концертах" 8 сентября 1756 года» [145, с. 56] не случайно. «Законодателем западноевропейского стиля жизни была Франция, так как только здесь соцналыю-пснхологическне, национальные условия способствовали доведению до совершенства культурной системы, оказавшей влияние практически на псе государства Западной Европы» [161, с. 29].
4 «Стамицу (в данном случае его сыну Карлу - В. Д.) приходилось общаться с аристократами и представителями королевских семей по всей Европе» [84, с. 163]. «Анализ особенностей стиля жизни и стиля мышления дворянской аристократии Западной Европы XVIII в. показал, что специфические особенности, а также единство стиля жизни и стиля мышления позволяют считать Старый порядок уникальным, самодостаточным и целостным культурно-историческим феноменом» (курсив мой - В. Д.) [там же, с. 31]. «...Старый порядок - эю культурно-исторический феномен Западной Европы переходного периода от феодализма к капитализму, который проявляется в определенном стиле жизни и стиле мышления, раскрывающихся в господствутошей манере повеления, культуре быта, формах общения, традиционной этике, семейных отношениях, системе воспитания и образования; а также в понятийном аппарате эпохи, духовной стилистике, системе мировоззренческих ценностей и стиле мышления индивида... ... сущность Новою порядка прослеживается в соотношении буржуа тот о стиля жизни и стиля мышления. Старый порядок - это “последний оплот” традиционной, патерналистской культуры Западной Европы, ориентированной на аристократизм и элитарность» [там же, с. 26]. Отметим некоторые важнейшие критерии стиля: «Отличительные черня французского характера, сформировавшиеся под влиянием определенных условий, способствовали установлению классических форм салонной жизни... В эпоху Старого порядка внешний вид, жест, акцент, взгляд подчинялись известным правилам хорошего тона, которые соблюдались и способствовали удовольствию общения. Светские приличия требовали определенного светского языка, великосветского тона. Светский язык - это язык комплиментов, учтивых речей, требующий остроумия и находчивости. Важным элементом светской беседы являлось соблюдение границ откровенности» (курсив мой-В. Д.)» [161, с. 27].

сильным импровизационным началом, так и национальных жанровых форм: песенных или танцевальных (таких, как богемский фуриапт30). Медленные части цикла сонатной формы отличались личностным высказыванием и особой доверительностью, раскрывающей внутренний мир творца. Для быстрых частей были характерны обобщенные типы тематизма: фанфарные, призывные звуки охоты, грациозность менуэта, а также использование популярных арий из французских опер для тем в разделах формы рондо (в финалах).
Биографии мангеймцев раскрывают нам особенности концертной жизни музыкантов той эпохи. Стамицы имели тягу к путешествиям, унаследованную от прадеда Яна Стамица: «Увлеченностью переменами -тогда это не было столь привычным - обладал еще дед его отца. И тогда его было не удержать дома; он шел в мир» [224, с. 18]. Более других был подвержен тяге к переменам Карл Стам и ц, который объездил «в поисках счастья» полконтипеита: от островов Великобритании до России. Однако новые буржуазные отношения еще не полностью охватили концертную Европу. Карл и Антонин Стамицы, как и их отец, продолжают выступать в придворных капеллах и университетах для богатых искушенных аристократов-любителей и “знающей” публики» [84, с. 161-163]. Отсюда вытекают требования к исполняемой музыке, не предполагающие сверхсложной технической виртуозности, но побуждающей в общении со слушателем к изысканности вкуса и тонкой интерпретации, душевной доверительности и красоте музыкальных опенков.
11а смену фактуре с ровным полифопизированным движением голосов в музыке первой половины XVIII века в творчестве мангеймцев приходит виртуозность иного рода. Барочную орнаментальность и фактурпо-фигурационную виртуозность сменяет изящная, мелодизированная фактура моторных движений.
м Фуриаит (чеш. furiant, буквально - горлец, зазнайка, от лат. Типа - ярость, экстаз) - чешским народный парный танец юмористического характера. Об использовании фурнанта в симфониях мангеймцев, прежде всего, в Adagio или Andante, пишет Г. Крафт [228, с. М2].