Совершенствование живописной подготовки студентов художественных колледжей

• Автор: Боброва, Елена Владимировна
• Шифр специальности: 13.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2011
• Место защиты: Омск
• Количество страниц: 152 с. : ил.

ОГ ЛАВЛЕНИЕ

I. ПСИХОЛОГО-ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ СОВЕРШЕНСТВОВАНИЯ ЖИВОПИСНОЙ ПОДГОТОВКИ СТУДЕНТОВ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ КОЛЛЕДЖЕЙ
ЕЕ Динамика восприятия тональных контрастов в
живописном процессе
1.2. Взаимодействие тона и цвета в живописи
1.3. Тональные контрасты в живописной композиции
Глава II. ДИНАМИКА СОВЕРШЕНСТВОВАНИЯ ЖИВОПИСНОЙ ПОДГОТОВКИ СТУДЕНТОВ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ КОЛ-
ЛЕДЖЕЙ
2.1. Типичные ошибки студентов начальных курсов в процессе живописи (констатирующий эксперимент)
2.2. Научно-теоретическое обоснование методики совершенствования живописной подготовки студентов художественных колледжей
2.3. Развитие живописной подготовки студентов начальных курсов художественных колледжей (формирующий эксперимент)
Заключение
Список использованной литературы
Приложение
Введение..
Глава

Введение
Актуальность исследования обусловлена происходящими в современной системе образования инновационными процессами. Среднее профессиональное образование призвано формировать не только конкурентоспособного специалиста, но и личность, способную к дальнейшему динамичному самосовершенствованию.
Среднее звено* играет преемственную роль в многоуровневой системе художественного образования'и берет на себя функцию подготовки специалистов, готовых к продолжению'своего профессионального развития на все более высоких уровнях. Вместе с тем зачастую-обучение студентов художественных колледжей строится на методических принципах, используемых в-художественных вузах. Применение вузовской методики в условиях среднего профессионального образования порой ставит перед обучаемыми завышенную планку уровня выполнения задач, с которой они не справляются, что, в свою очередь, приводит к заниженной самооценке студентов и, как следствие, к потере интереса к образовательному процессу.
Среднее профессиональное образование должно обеспечивать непрерывное художественное образование в интегрированном образовательном процессе и ориентировать студентов художественных колледжей на получение профессионального художественного образования в системе среднего звена. Поэтому прежде всего на начальном этапе обучения живописи студентов художественных колледжей необходимо заложить основы для самостоятельного творческого самосовершенствования будущего художника. Эта задача обращает нас к базовым живописным понятиям, формирующим профессиональные живописные умения и активизирующим продуктивную творческую деятельность на начальных курсах обучения в системе художественных колледжей. Одним из таких понятий является взаимодействие тональных контрастов в живописи.
Анализ живописных работ студентов художественных колледжей, а также методической литературы по данной проблеме показал, что у студентов часто отсутствует понимание необходимости выявления тональных контрастов. Эмоциональная увлеченность обучаемых цветовыми сочетаниями натуры, как правило, не оставляет места для анализа тональных контрастов как в натурной постановке, так и в живописном изображении, что приводит к поверхностному осмыслению воспринимаемого и, как следствие, к ограниченному решению живописного изображения.
Художественная практика накопила достаточно разнообразный, интересный опыт в области живописной подготовки художников, где важное место занимает проблема создания целостного живописного изображения. Важнейшей составляющей этой проблемы является'динамика взаимодействия тона и цвета в становлении реалистического живописного изображения.
Еще в трактатах великих художников Л. Альберти, А. Дюрера, Леонардо да Винчи, Ч. Ченнини понятию тональных контрастов уделялось особое внимание. Например, Леонардо да Винчи не только отмечал важность работы тональными отношениями, но и подчеркивал, что целостность живописного произведения напрямую связана с понятием тональных контрастов, а также с методической последовательностью ведения работы от целого к деталям. Важность выявления больших отношений в живописи обосновывал в своих трудах и Л. Альберти. А. Дюрер также подчеркивал, что без тональных отношений мы бы увидели только «чередование цветов».
Проблему взаимодействия тона и цвета в живописи пытались решить и более поздние художники-практики. Так, известный французский живописец К. Коро указывал на необходимость видения начинающими художниками больших масс, общего, рекомендуя работать по принципу «от темного к светлому», соблюдая последовательный тональный расклад цветов в изображении.
Для нашего исследования также представляют интерес отдельные мысли, высказывания, оставленные в наследии английского живописца и теоре-
или контрастом по светлоте. В этом случае пятно, за которым мы наблюдаем, будет называться реагирующим полем, а фон, относительно которого происходит сравнение, — индуктирующим.
Известно, что любой цвет в пространстве является обусловленным в силу воздействия на него цвета освещения и рефлексов. Но поскольку цвет выступает в совокупности своих свойств (цветовой тон, насыщенность и светлота), можно говорить о том, что обусловленной оказывается и насыщенность цвета (цвет воспринимается разнонасыщенным, относительно соседних цветов), и цветовой ТОН (цвет может казаться теплым ИЛИ ХОЛОДНЫМ’в зависимости от окружения), и, что особенно важно в контексте интересую-щей нас темы, обусловленной является светлота. Таким образом, можно заключить, что общий тон предмета также является обусловленным: чем больше цвет кого-либо предмета отличается от цветов окружающих объектов по светлоте, тем в большей мере его тон изменяется в сторону потемнения или посветления. Стоит подчеркнуть, что это явление в, равной мере характерно как для ахроматических, так и для.хроматических цветов.
Более сложен по своему составу является контраст (или пограничный эффект), возникающий в местах, где светлое поле соприкасается с более темным. Светлое поле у границы с темным кажется еще светлее, а темное — темнее. Создается впечатление неравномерной окрашенности того, и другого поля.
От соседства друг с другом цвета изменяются не только по светлоте. Находясь рядом и взаимно влияя друг на друга, они приобретают новые цветовые оттенки. К примеру, в окружении красного желтый цвет будет казаться несколько «позеленевшим»; на зеленом фоне он смотрится красноватым, на синем — более насыщенным, так как синий является противоположным, дополнительным к желтому цветом. Эти явления называются хроматическим (цветовым) контрастом.
Кроме того, качества важнейшего для живописи понятия «колорит» составлены, в целом цветами единой тональности. Тональность, в свою оче-