+
Действующая цена700 499 руб.
Товаров:
На сумму:

Электронная библиотека диссертаций

Доставка любой диссертации в формате PDF и WORD за 499 руб. на e-mail - 20 мин. 800 000 наименований диссертаций и авторефератов. Все авторефераты диссертаций - БЕСПЛАТНО

Расширенный поиск

Постдипломная подготовка педагога-музыканта в системе непрерывного профессионального образования

  • Автор:

    Затямина, Татьяна Анатольевна

  • Шифр специальности:

    13.00.08

  • Научная степень:

    Докторская

  • Год защиты:

    2010

  • Место защиты:

    Волгоград

  • Количество страниц:

    338 с. : ил.

  • Стоимость:

    700 р.

    499 руб.

до окончания действия скидки
00
00
00
00
+
Наш сайт выгодно отличается тем что при покупке, кроме PDF версии Вы в подарок получаете работу преобразованную в WORD - документ и это предоставляет качественно другие возможности при работе с документом
Страницы оглавления работы

ОГЛАВЛЕНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА 1. МЕТОДОЛОГИЧЕСКАЯ БАЗА ИССЛЕДОВАНИЯ И ПРОЕКТИРОВАНИЯ ПОСТДИПЛОМНОЙ ПОДГОТОВКИ ПЕДАГОГА-МУЗЫКАНТА
1.1. Гуманитарная парадигма как философская основа изучения проблем постдипломного образования педагога-музыканта
1.2. Бытийный образ музыкальной деятельности
1.3. Взаимосвязь содержания музыкальной деятельности с культурой
1.4. Субъектное начало музыкальной деятельности
Выводы первой главы
ГЛАВА 2. ПРИОРИТЕТЫ В СОДЕРЖАНИИ ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ПЕДАГОГА-МУЗЫКАНТА КАК ЦЕННОСТНЫЕ ОРИЕНТИРЫ ЕГО ПОСТДИПЛОМНОЙ ПОДГОТОВКИ
2.1. Художественная позиция в музыкальной деятельности ребенка
2. 2. Три аспекта музыкальной деятельности ребенка
2.3. Динамика реализации развивающего потенциала музыкальной деятельности ребенка
2.4. Педагогические правила реализации развивающего потенциала музыкальной деятельности ребенка
Выводы второй главы
ГЛАВА 3. ЦЕЛЕВЫЕ УСТАНОВКИ ПОСТДИПЛОМНОЙ ПОДГОТОВКИ ПЕДАГОГА-МУЗЫКАНТА
3.1. Гуманитарная стратегия подготовки педагога-музыканта в системе непрерывного профессионального образования
3.2. Гуманитарное мировосприятие как профессионально-личностное образование педагога-музыканта
3.3. Архитектоника гуманитарного мировосприятия педагога-музыканта
3.4. Стадии становления гуманитарного мировосприятия как технологическая основа постдипломной подготовки
Выводы третьей главы
ГЛАВА 4. ПРИНЦИПЫ ПОСТДИПЛОМНОЙ ПОДГОТОВКИ ПЕДАГОГА-МУЗЫКАНТА
4.1. Закономерности становления гуманитарного мировосприятия педагога-музыканта
4.2. Принцип дополнительности
4.3. Принцип культуротворчества
4.4. Принцип проективности
Выводы четвертой главы
ГЛАВА 5. ПРОГРАММНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ПОСТДИПЛОМНОЙ ПОДГОТОВКИ ПЕДАГОГА-МУЗЫКАНТА
5.1. Логика постдипломной подготовки педагога-музыканта в ситуации курсового обучения
5.2. Реализация развивающего потенциала музыкальной деятельности ребенка в педагогической практике
5.3. Образовательная модель постдипломной подготовки педагога-музыканта. 295 Выводы пятой главы
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
ЛИТЕРАТУРА

ВВЕДЕНИЕ
Актуальность исследования. В числе приоритетов современного общества выделяется гуманитаризация всех его сфер, направленная на сохранение целостности человека, становление его субъектности. Этот социальный приоритет обусловливает пересмотр ценностных ориентиров профессиональной деятельности педагогов-музыкантов.
Теоретические положения об отношениях человека с искусством (A.B. Бакушинский, Д.Б. Кабалевский, Б.М. Неменский, Л.Г. Савенкова,
H.H. Фомина, Л.В. Школяр, Б.П. Юсов и др.), лежащие в основе современной педагогики искусства, свидетельствуют о том, что эти отношения представляют собой естественный и наиболее эффективный путь развития целостности человека, воспитания его как Человека культуры. Философские, психологические, музыковедческие исследования (М.С. Каган, Л.Л. Бочкарев, В.Н. Максимов, Е.В. Назайкинский, М.С. Старчеус, Г.М. Цыпин и др.) свидетельствуют о том, что реализация этих отношений на основе музыкальной деятельности позволяет устанавливать систему взаимосвязей с культурой и определяет пространство развития человека. Однако развивающие возможности музыкальной деятельности нуждаются в специальных усилиях по их осуществлению, иначе они могут остаться «чистыми возможностями» (Аристотель). Как показывают проведенные нами опросы учителей музыки и музыкальных руководителей дошкольных образовательных учреждений, в массовой практике основным назначением своего профессионального труда они считают раскрытие научных основ музыкального искусства, оставляя за пределами своего внимания его бытийные истоки.
Эмпирический опыт и теоретические исследования убеждают, что прямой перенос музыковедческой или психологической интерпретации понятия «музыкальная деятельность» в педагогическую практику не обеспечивает реализации имеющегося в ней развивающего потенциала, что требует педагогического осмысления данного феномена и выявления тех его аспектов, которые определяют условия реализации развивающего потенциала музыкальной деятельности в образовательном процессе. Одна из важнейших задач — выявление сущностных характеристик развивающего потенциала музыкальной деятельности ребенка, реализация которого должна стать приоритетом профессиональной деятельности педагога-

вия, личной воли. «Личная актуальность» обусловлена тем, что искусство есть «нечто живое, из глубины чего бьет неугомонный источник, и чего мы не можем сразу охватить своими рациональными методами. Художественно то, на что никогда нельзя наглядеться, сколько бы мы на него не глядели. А это значит, что как бы глубоко мы не воспринимали художественный образ, в нем всегда остается нечто непонятное и неистощимое, волнующее нас всякий раз, как только мы воспринимаем этот образ» (Лосев 2007).
Созерцательность здесь предстает не как отстраненность от субъекта, а как то «неявное», что «притягивает» человека к произведениям искусства. Ребенок созерцает их, «соприкасаясь с реальностью, вживанием и вчувст-вованием в реальность» (Флоренский 1996: 17). Смысл созерцания в «открытии наличного» (М. М. Бахтин), в «предощущени» (Л. С. Выготский) последующего. Созерцание искусства пробуждает «неопределенную и огромную потребность в каких-то действиях, оно раскрывает путь и расчищает дорогу самым глубоко лежащим нашим силам (Выготский 1998: 327). Учитывая «силу» произведений искусства находящихся во взаимодействии с человеком, нельзя исключать и процедуры их воздействия. По мнению М. М. Бахтина воздействующая сила искусства есть «шаг предвосхищения дальнейшего» (1979: 362).
Мы соглашаемся с размышлениями Б. М. Целковникова в которых он, ссылаясь на слова В. В. Медушевского, говорит о том, что отношение человека с искусством «не может быть рассмотрено как воздействие искусства на человека ибо, оно не воздействует, «а протягивает лишь человеку руку», обращает его в свою веру, в лоне и на духовной высоте которой царят Истина, Добро и Красота» (Цит. по Целковникову 1999: 46). Процесс воздействия, отзывается в субъекте «творческою силою, преобразующею, а не отражающею только действительность» (Соловьев 1991). Эта сила искусства направляет деятельность человека не только на взаимоотношение с музыкой, но и определяет качество всей человеческой деятельности. Таким образом, отношения человека с музыкой можно считать состоявшимися, если человек проявляет определенную активность по отношению к музыке.
Пространство единения с искусством П. А. Флоренский (1996) называет «художественным пространством», особенность которого философ видит в «выявлении новой, доселе неизвестной нам реальности». Такое пространство не является данностью оно есть результат «одной из достаточно совершенных форм человеческой деятельности. ... Это та целостная чело-

Рекомендуемые диссертации данного раздела

Время генерации: 0.243, запросов: 962