Развитие музыкального мышления студентов в классе клавишного синтезатора

• Автор: Подкопаева, Оксана Алексеевна
• Шифр специальности: 13.00.08
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2011
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 221 с. : ил.

ОГЛАВЛЕНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА 1. ПСИХОЛ ОГО-П ЕДА I ОГИ Ч ЕС КИЕ ПОДХОДЫ К РАЗВИТИЮ МУЗЫКАЛЬНОГО МЫШЛЕНИЯ
1.1. Музыкальное мышление как психолого-педагогическая проблема
1.2. Развитие музыкального мышления в юношеском возрасте
1.3. Электронные музыкальные технологии как средство развития музыкального мышления
Выводы по первой главе
ГЛАВА 2. ТЕОРЕТИКО-МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБОСНОВАНИЕ РАЗВИТИЯ; МУЗЫКАЛЬНОГО МЫШЛЕНИЯ СТУДЕНТОВ В КЛАССЕ КЛАВИШНОГО СИНТЕЗАТОРА
2.1. Теоретические основы развития музыкального,мышления студентов в классе клавишного синтезатора 60
2.2. Методы развития музыкального мышления студентов в классе клавишного синтезатора
2.3. Экспериментальное исследование развития музыкального мышления студентов в классе клавишного синтезатора;
Выводы по второй главе
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
ЛИТЕРАТУРА
ПРИЛОЖЕНИЕ
ПРИЛОЖЕНИЕ
ПРИЛОЖЕНИЕ
ПРИЛОЖЕНИЕ

ВВЕДЕНИЕ
Актуальность исследования. Стремительное совершенствование музыкально-компьютерных технологий и повышение их роли в отечественном музыкальном образовании в последние годы ставят перед учителем вопросы: каким образом можно разнообразить и дополнить урок музыки в общеобразовательной школе с помощью цифровых электронных инструментов? как и на основе какого музыкального материала, учить школьников электронному музицированию? какие новые знания, умения и навыки необходимы, чтобы соответствовать требованиям времени?
Одним из важных умений, которым должен обладать учитель музыки, является .владение игрой на инструменте. Но если раньше была возможность, обучаться игре только на акустических инструментах (например; на фортепиано, аккордеоне, скрипке и др.), то в последние годы инструментальная’подготовка включает также обучение игре на электронных клавишных инструментах. Внедрение этих инструментов в исполнительскую практику в настоящее время осуществляется- в системе среднего профессионального образования. Однако недостаточная научно-методическая проработанность вопросов, связанных с внедрением клавишного синтезатора- в систему подготовки учителей музыки, не позволяет полностью выявить развивающий потенциал электронного инструмента в этой системе.
Современные клавишные синтезаторы, построенные на основе новейших технических- достижений, являют собой прекрасную творческую лабораторию для музыканта. Они позволяют ему работать с тембрами, стилями сопровождения мелодии, звуковыми эффектами и др., заниматься творчеством в области исполнительства, аранжировки музыки, накапливать слуховые впечатления и на этой основе развивать музыкальное мышление, что представляется особенно значимым в становлении музыканта-педагога.
Существует достаточно большое количество научных работ, посвященных музыкальному мышлению и раскрывающих сущность этого
понятия с философской, музыковедческой, физиологической, психологопедагогической точек зрения. Особо следует отметить вклад в разработку данной проблематики таких ученых как М.Г. Арановский, Б.В. Асафьев, Л.И. Дыс, А.Н. Сохор, М.Ш. Бонфельд, В.В. Медушевский, В.И. Петрушин, Г.М. Цыпин, Е.А. Ручьевская, М.С. Старчеус.
Различные трактовки понятия «музыкальное мышление» порождают разные методики работы с обучающимися. Такие методики, в частности, разрабатываются современными ' авторами: Н.В. Сусловой, Г.Б.
Елистратовой, Л.А. Секретовой, Ю.В. Шмалько и др. Но подобные исследования, в основном, касаются школьников по большей части младшего и подросткового возраста, обучающихся игре на фортепиано. Научных работ по развитию мышления музыканта в юношеском возрасте существует единицы, а на основе обучения.игре на современных цифровых синтезаторах в системе обучения студентов подобных- работ нет. Между тем, от развитости музыкального мышления, в т.ч. обусловленной обращением к электронному инструменту, во многом зависит уровень будущих профессиональных проявлений студентов в качестве учителей музыки.
Необходимость определения условий и путей развития* музыкального мышления студентов, обучающихся по классу синтезатора, и отсутствие соответствующих теоретических и методических материалов определяет противоречие, дающее основание для постановки проблемы исследования: разработка научно-методических основ развития музыкального мышления студентов, обучающихся в классе клавишного синтезатора.
Выявленная проблема обусловила выбор темы данного диссертационного исследования: «Развитие музыкального мышления
студентов в классе клавишного синтезатора».
Объект исследования — музыкальное образование будущих учителей музыки на основе электронного цифрового инструментария.
Предмет исследования - процесс развития музыкального мышления студентов, обучающихся игре на клавишном синтезаторе.

Музыкально-интеллектуальная деятельность проявляется и в постижении содержания музыкального произведения, и в понимании терминологии, и постановке, решении художественных задач, и в умении анализировать форму произведения, фактуру, стиль и т.д. Но, по мнению А.Н. Леонтьева, внутренняя мыслительная деятельность — это не что иное, как результат интериоризации и преобразование внешней практической деятельности. К тому же одна форма постоянно переходит в другую, поэтому деятельность музыканта не сводится только к внутреннему музыкальномыслительному процессу, так как состоит и из практической деятельности (в процессе исполнения или сочинения музыки). Так, результатом работы мышления музыканта может быть интересная; необычная- интерпретация-музыкального произведения, его творческое и яркое исполнение.
О том, что интонационное мышление всегда существует во взаимосвязи-с интонационной деятельностью, пишет и И.М. Красильников. Эта связь есть частное, проявление описанной С.Л. Рубинштейном общей психологической' закономерности: «если деятельность характеризует
функцию субъекта в процессе его взаимодействия* с объектом, то есть в данном, случае - функцию преобразования «смыслов» в «звуки» и обратно, то мышление, представляя собой' процесс формирования- психических моделей объектов посредством операций абстрагирования, анализа и синтеза, является необходимой предпосылкой этой деятельности» [61, С. 80]. И:М. Красильников также выводит два вида музыкально-интонационной деятельности — это активное и пассивное интонирование, которые тесно связаны- между собой. В процессе данной деятельности происходит «взаимное-обогащение и многократное переинтонирование как структурнозвуковой, так и содержательной составляющих интонационных построений, ибо чем больше звуковых средств охватывается аналитико-синтетическими операциями и чем в более организованном виде они предстают в итоге этих операций, тем рельефнее и объемнее становятся представления о содержательной составляющей интонационного построения, и наоборот