Формирование способностей к интерпретации у музыкантов-исполнителей в ходе профессиональной подготовки в вузе

• Автор: Байгушова, Анна Николаевна
• Шифр специальности: 13.00.08
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2013
• Место защиты: Самара
• Количество страниц: 180 с. : ил.

Содержание
Введение
Глава I. Теоретические основы формирования способностей к интерпретации у
музыкантов-исполнителей
§1.Специфика и особенность профессиональной деятельности музыкантов-
исполнителей
§2.Способности музыкантов-исполнителей к интерпретации музыкального
произведения
§3.Методологические подходы к профессиональной подготовке музыкантов-
исполнителей
Глава II. Опытно-экспериментальная работа по формированию способностей к интерпретации у музыкантов-исполнителей в ходе профессиональной
подготовки в вузе
§1. Система формирования способностей к интерпретации у музыкантов-
исполнителей
§2.Сравнительный анализ результатов опытно-экспериментальной
работы
Заключение
Список использованных источников и литературы Приложение

ВВЕДЕНИЕ
Актуальность исследования. Качество российского высшего образования предполагает подготовку выпускников к активному участию в жизни общества, профессиональной и личной самореализации, развитие способностей решать тот спектр задач, который ставит перед ними современная профессиональная ситуация. Происходит смена образовательной парадигмы с информационной на развивающую, делающую акцент на познавательную активность субъекта обучения, готового эффективно функционировать в профессиональной сфере, творчески решая поставленные задачи.
Профессиональная деятельность в сфере искусства имеет творческую природу, которая выражается такими характеристиками, как образность, эмоциональность, диалогичность, вариативность создаваемой продукции. Музыкант-исполнитель реализует свои индивидуальные способности специальными средствами, требующими развитых профессионально значимых свойств. На сегодняшний день российский шоу-бизнес представляет обществу произведения искусства в неожиданной интерпретации, что приводит к искажению музыкально-исполнительского искусства, а воспитание эстетических чувств граждан в таких условиях - к потере нравственных ценностей и подрыву исторической основы музыкального искусства. В результате новое поколение музыкантов-исполнителей может принимать музыкальный эрзац за истинное творение. Этой проблемой озадачены и органы высшей государственной власти, примером чего является распоряжение правительства Российской Федерации о реализации плана мероприятий "Изменения в отраслях социальной сферы, направленные на повышение эффективности сферы культуры", целями которой является: предоставление гражданам возможности саморазвития через регулярные занятия творчеством; создание благоприятных условий для устойчивого развития сферы культуры и музыкально-исполнительского искусства, для развития творческих способностей и социализации современных специалистов; повышение престижности и привлекательности профессий в сфере культуры.

Музыкально-исполнительское искусство подчиняется тенденциям развития общества и отвечает предъявляемым ему требованиям. Однако система профессиональной подготовки музыкантов-исполнителей в сфере культуры и искусства с преобладанием традиционных педагогических средств не позволяет будущим музыкантам-исполнителям в полной мере раскрыть свой индивидуальный потенциал. Сложившиеся стереотипы восприятия личности музыканта-исполнителя влияют на качество профессиональной деятельности. Вместе с тем, изменения в системе профессионального образования и сфера практической деятельности в области музыкально-исполнительского искусства вызывают потребность в подготовке музыкантов-исполнителей, ориентированных на овладение профессиональными способностями, которые необходимы для полноценной профессиональной самореализации.
Анализ научной литературы, тематически связанной с нашим исследованием, показывает, что осмысление проблемы профессиональной подготовки музыкантов-исполнителей представлено аспектами реализации образовательного процесса в вузах, готовящих специалистов для сферы культуры и искусства. Так, общетеоретические основы обучения музыкантов-исполнителей изложены в трудах В.И. Адищева, А.И. Бондаревской,
H.A. Терентьевой и др. Вопросы профессиональной подготовки музыкантов-исполнителей рассматриваются в работах Л.Г. Арчажниковой, Е.В. Назайкинского, В.Г. Ражникова, M.JI Семенихиной, Г.Б. Тараевой, Ю.Н. Холопова, А.Н. Чвановой и др. Особое внимание уделяется отбору средств профессиональной подготовки студентов различных специальностей, в том числе и музыкальной (Э.Б. Абдуллин, А. Корто, Г.Х. Коломиец, Г.Г. Нейгауз,
О.В. Ощепкова, Г.М. Цыпин, С.Е. Фейнберг и др.). Однако нами не обнаружены исследования, в которых представлена совокупность средств, обеспечивающих формирование способностей к интерпретации, хотя учёные признают их значимость и обращаются к изучению процесса интерпретации (Е.Г. Гуренко, Ю.В. Капустин, Н.П. Корыхалова, Л.Б. Михайлов и др.). Результаты проведённых исследований свидетельствуют о широком научном интересе к

замечательнейшие по части изучаемого инструмента произведения музыкальной литературы всех времён, всех школ и всех народов» [67, 40]. В «Уставе консерватории РМО от 25 ноября 1978г.» общие положения определяют суть высшего специального музыкально-учебного учреждения «...имеющего целью образовывать оркестровых исполнителей, виртуозов на инструментах, концертных певцов, драматических и оперных артистов, концертмейстеров, композиторов и учителей музыки» [67, 45]. Музыкант-исполнитель понимался как виртуоз и концертный исполнитель. Предметы, входящие в состав преподавания в консерваториях, разделялись на художественные (игра на инструменте, эстетика, теория музыки, история музыки, декламация и мимика, история искусств, сценическая игра, и т.д.) и научные (закон божий, арифметика, география, русский язык, литература и т.д.).
Анализируя Учебные планы от 23 февраля 1880 года и другие нормативные документы, убеждаемся, что они не во всём отражают действительную картину учебного процесса. Так, очень важные в системе подготовки пианистов педагогические занятия были организованы только в 1883-1884 годах, поскольку в отчёте за этот год впервые встречается указание на проверочный экзамен по этому предмету. Вносились коррективы в планирование теоретических курсов. Только 4 апреля 1884 года принимается решение разделить курс обязательной гармонии на два учебных года. Однако это решение было осуществлено, видимо, только в 1885 году, поскольку Художественный совет установил два типа занятий для музыкантов-исполнителей: сокращённый и распространённый.
Несовершенство программ было очевидным: «Программа требует
коренного изменения, так как она заключает в себе слишком одностороннее направление, развивая в учащихся известную, иногда весьма значительную степень техники ...игры, не обращая почти никакого внимания на практические требования» [67, 124]. На специальных занятиях на инструменте нельзя было сформировать весь комплекс способностей, необходимых музыканту-