Особенности методики обучения рисунку студентов архитектурно-строительного вуза : на материале Санкт-Петербургского архитектурно-строительного университета

• Автор: Маркитантова, Татьяна Олеговна
• Шифр специальности: 13.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2009
• Место защиты: Санкт-Петербург
• Количество страниц: 165 с. + Прил. (132 с.: ил.)

ОГЛАВЛЕНИЕ

Введение
Глава 1. Научно-теоретические основы методики обучения рисунку студентов в строительном вузе
1.1. Основные положения теории обучения рисунку студентов-
архитекторов
1. 2. Методический опыт преподавания рисунка в архитектурных школах
Выводы
Глава 2. Методический опыт преподавания рисунка в Санкт-
Петербургском государственном архитектурно-строительном университете
2. 1. Формирование системы общехудожественных дисциплин в инженерно-
строительном вузе
2. 2. Реорганизация преподавания рисования в ЛИГИ Н.А.Тырсой (1924-
1940). Воспитание целостного видения
2. 3. Причины и результаты работы по созданию методики
рисунка для строительного вуза (1940-195 0-е гг.)
2. 4. Два подхода к преподаванию рисунка в строительном вузе.
Методические принципы В.Н.Талепоровского и А.С.Ведерникова
(1950-1960-е гг.)
Выводы
Глава 3. Современная практика обучения рисунку студентов архитектурно-строительного вуза
3.1. Формирование композиционного мышления студентов архитекторов в процессе изучения дисциплины «Рисунок»
3. 2. Анализ результатов педагогического процесса в СПбГАСУ
Заключение
Библиографический список литературы
Список основных источников
Библиография
Приложения (Том 2)
Приложение I. Архивные и рукописные материалы
Приложение И. Творческие работы преподавателей кафедры рисунка (1900-
1960-е гг.)
Список иллюстраций
Иллюстрации
Приложение III. Студенческие работы (1900-1960-е гг.)
Приложение IV. Учебная программа подготовительных курсов
СПбГАСУ
Приложение V. Студенческие работы (2000-е гг.)

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА ИССЛЕДОВАНИЯ
Диссертация посвящена исследованию проблемы обучения рисунку в специфических условиях строительного вуза и основана на изучении методического опыта преподавания графических дисциплин в Санкт-Петербургском государственном архитектурно-строительном университете.
Актуальность исследования обусловлена необходимостью поиска путей повышения качества преподавания, направленного на формирование пространственного и композиционного мышления будущих зодчих, а также средств и методов отображения архитектурной среды в рисунке архитектора. Учебные пособия по методике преподавания графических дисциплин разработаны на опыте подготовки специалистов станкового искусства. Авторами учебников, по преимуществу, являются художники-живописцы, и специфика архитектурного творчества стоит вне их профессиональных доктрин. Архитектурное рисование имеет свою специфику, т. к. не преследует целью создание самостоятельных художественных произведений. Существующие расхождения в различных архитектурных вузах приводят к тому, что в настоящее время отсутствует единая система заданий в учебном рисовании. В этих условиях особую важность приобретает анализ методического опыта преподавания рисунка в Санкт-Петербургском архитектурно-строительном университете, где на протяжении столетия развивается тесное сотрудничество архитекторов-практиков с профессиональными художниками и внедряются в обучение эффективные методики, расширяющие представление учащихся о способах передачи архитектурного пространства в рисунке.
Состояние изученности проблемы характеризуется подробной разработкой методов преподавания рисунка и живописи в художественных заведениях. Изложению основ рисунка, начальным сведениям о рисунке, основам изобразительной грамоты, теории и методики постановки рисунка для художников посвящены труды П.П.Чистякова, М.А.Бернштейна, Н.Э.Радлова, П.Я.Павлинова, А.А.Сидорова, Н.Н.Ростовцева, Н.Н.Третьякова,

многом утраченную методику преподавания архитектурной графики, автор делает выводы:
а) основным методом воспитания в Академии художеств будущих зодчих была их совместная работа по искусству с живописцами и скульпторами под руководством общих педагогов;
б) будущие архитекторы обладали высочайшей культурой рисования с обнаженной натуры не уступая работам живописцев;
в) отмена обязательного рисования архитекторов с обнаженной натуры в конце XIX века привела к снижению общей рисовальной культуры на архитектурном факультете;
г) при рисовании с натуры в работах архитекторов не было и не могло быть никакой специфики, перед ними ставились те же задачи, что и перед студентами смежных творческих факультетов;
д) в Академии художеств в рассматриваемый период существовала глубоко продуманная система художественного образования, основанная на реалистических традициях, накопленных за долгие годы существования этого учебного заведения43.
Несмотря на убедительность аргументов и авторитет автора, мы смеем утверждать, что вышесказанное имеет отношение, главным образом, к прошлому (конец XIX - начало XX века). Но, пожалуй, еще важнее тот факт, что прославленный институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина Российской академии художеств готовит будущих архитекторов-художников, чья творческая деятельность имеет цель — достижение синтеза пластических искусств и формирование целостной архитектурнохудожественной среды (синтез архитектуры, скульптуры, монументальной живописи, декоративно-прикладного искусства, садово-паркового искусства), а современные архитектурно-строительные вузы имеют другие цели
43 Гавричков, A.A. Архитектурная графика России второй половины XIX - начала XX века: (на опыте Петербургской архитектурой школы): Автореф. дис... д-ра архитектуры: (18.00.01; 13.00.01) / Акад. художеств СССР, Ин-т живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина. — Л.: 1988. -46 с. -Библиогр.: с. 42-46.